参加艺术奖项对艺术家来说是很好的机会，它可以开启你的艺术生涯或助力你成为一位艺术家。无论你最终是否赢得奖项，都可以在诸多方面令你受益--媒体曝光带来的自信，获得展览机会，链接专业群体等等。而在众多国际赛事中，如何选择最适合你参与并为之努力的奖项，将是旅程开启的第一步。如果你是数字艺术爱好者或有志于在数字艺术领域有所建树的话，国际数字艺术奖项 The Lumen Prize 流明奖很有可能成为你最佳的入行渠道。

流明奖每年通过激烈的全球竞赛来鼓励艺术家们用技术创作最佳的艺术作品。自2012年启动以来，它已经颁发了超过10万美元的奖金，并为入围、候选及赢得流明奖的艺术家们在全球创造各种展示和传播机会。流明奖在经年的专业积累和创新变革中，长期致力于将参与奖项的艺术家们联结成为世界范围内的流明艺术家社群。每年多达70位艺术家入围流明奖，与此同时他们也自动地成为流明艺术家社群的一员。流明艺术项目，致力于将入围艺术家与主办方的合作机构联结起来，从而令艺术家有更多机会获得赞助艺术创作及展览相关的赞助。除此以外，我们也会定期通过深度采访和特别企划文章来宣传流明艺术家社群。2022年流明奖在11个常规奖项基础上，针对中国地区设立HUA AWARD華艺数 奖项。该奖项针对中国区艺术家以及面向中国主题创意的全球艺术家进行公开角逐。

2018年入围作品《Open Air》
Grayson Cooke

2021年入围作品《The Nth Wave》
Theodore Koterwas

流明奖获奖艺术家除了能赢得以上提到的奖金，以及自动成为流明艺术家社区的一员获得全球关注和合作机会以外，还能获得国际驻留机会。今年，流明的合作机构IMMENSIVA将为2022年入围的一位流明艺术家提供驻留机会，机会内容包括2023年在巴塞罗那驻留四周，并提供在Espronceda住所住宿，使用所有技术设备，提供技术和后勤支持，并可能在最后举行为期一周的展览，展示成果/原型/项目。在驻留期间，被选中的艺术家将参观巴塞罗那与数字艺术相关的中心和机构，并安排与数字艺术项目的策展人和管理人员会面。

今年专业评审团评委是来自美国惠特尼博物馆数字艺术副策展人Christiane Paul，伦敦VA博物馆数字艺术策展人Melanie Lenz，英国泰特美术馆助理策展人Nathan Ladd, 巴塞尔电子艺术之家策展人Boris Magrini, 香港M+视觉文化博物馆动态影像首席策展人Silke Schmickl。

Christiane Paul
美国惠特尼博物馆｜数字艺术副策展人

Melanie Lenz
伦敦VA博物馆｜数字艺术策展人

Nathan Ladd
英国泰特美术馆｜助理策展人

Boris Magrini
巴塞尔电子艺术之家｜策展人

Silke Schmickl
香港M+视觉文化博物馆｜动态影像首席策展人

流明奖往届入选艺术家

《Patch》
膨胀螺丝、法兰克福头盔乐队
2021年流明奖BSC沉浸式环境奖入围作品

2021年，艺术家黄炜以膨胀螺丝为署名与法兰克福头盔乐队联合创作的跨媒体音画作品《Patch》因其出色的技术与媒介呈现入围了流明奖。

关注疫情之下的存在感问题，作为跨媒体艺术家，黄炜利用游戏引擎实时渲染的数字影像，通过重构美学思维，结合法兰克福头盔乐队的硬件、模块合成器技术，连接了一些传感器和输入控制设备进行现场演出，提升观众多感官互动体验。在媒介技术的进步推动下，艺术创作和呈现与人类的审美感官不断契合，成为了由媒介文化所构建的想象共同体。

Multiverse 《多重宇宙》
fuse* 意大利
2020年流明奖动态影像奖提名

《多重宇宙》是一个自动生成的视听装置，由意大利fuse*工作室于2018年创作完成。概念围绕着美国理论物理学家李·斯莫林(Lee Smolin)的多元宇宙理论展开，并通过实时生成的一系列数字绘画和声音，表现无限平行宇宙的永恒诞生和死亡。

装置每间隔30分钟触发一个新的场景形态，系统的生成性让装置能够创造无限变化成为可能，这些变化在艺术作品展示过程中循环往复，给人一种正在超越物理空间的印象来增强对现实的感知。艺术家试图通过装置与观众建立一种非常亲密的关系，同时希望保持两个主要人物之间的等级关系。一边是短暂而脆弱的人类形象，另一边是极其庞大而难以理解、几乎无法穿透的东西，比如说宇宙。

《拟态》
吴子薇
2018年流明奖学生奖

拟态是?个多屏影像装置，是一次用算法计算的?式来模拟生物学拟态过程的艺术实验。获奖艺术家吴子薇自述：这个作品受启发于李普曼《公众》中关于拟态环境问题的探讨。 他提到在传播学中拟态环境（Pseudo-environment）是?种主观的，有偏?的，经过传播媒介选择加?后的象征性现实， 与客观现实产?了?定的偏移。真实环境，拟态环境，反应?为，后续影响四个部分形成了?个循环，相互改变，相互依存。

Snail Trail《蜗牛的足迹》
Philipp Artus
2017年流明奖三维雕塑奖提名

《蜗牛的足迹》是一个投射在柱子上的360度的激光动画循环。这段两分钟的动画讲述了一只蜗牛的故事，它随着环境的变化，不断进化出新的运动方式，最终发明了轮子，并最终演变成了它的原始形态。投影表面由磷光材料制成，创造出一种慢慢消失的余辉。由于磷光的痕迹，观众可以同时看到发生了什么，已经发生了什么，以及将要发生什么。

该作品受到指数加速过程和达尔文进化论的启发，物种可以适应周围的环境，同时环境又会反过来影响我们的交流和行为。这种对时间的反思通过作品无休止的循环结构以及反复出现的声光脉冲得到了进一步的阐述，它指的是潮汐或季节等周期性的自然现象。一只蜗牛发明了车轮，经历了文化的演变，最终回到了它的原点。

2016金奖作品《Hyperplanes of Simultaneity》
Fabio Giampietro Alessio De Vecchi

2022年流明奖作品征集报名截止日期为今年6月6日，颁奖典礼将在今年10月19日于英国伦敦巴比肯艺术中心举行。

流明奖报名指南：

流明奖报名费用（2件作品）
$40美元
*在2022年3月3日至3月24日期间，报名费为$30美元

报名网站 https://www.lumenprize.com/

作品征集资讯 https://www.lumenprize.com/how-to-enter

申请顺序： 指引 Guidelines → 提交 Submission → 申请表单 Application Form → 付款 Payment→ 确认 Confirmation