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时间的温度郅敏艺术展

更新时间 2024年11月13日 2024年11月13日

展览主办：湖北美术馆

展览时间：2023年6月1日—6月24日

展览地点：湖北美术馆4、5、6、7号展厅

开幕时间：2023年6月1日下午16：30

策展人：孙振华

学术主持：冀少峰

艺术总监：傅中望

展览统筹：刘力英、胡莺

前言

郅敏是近年来十分活跃的艺术家，以他近期获得的两个重要奖项为例：2020年，他的《鸿蒙》获得“明天雕塑奖”年度大奖；2022年，他的《二十四节气——立秋》获得第39届佛罗伦萨文学与艺术奖雕塑类金奖，这是有该奖以来，第一个华人艺术家获此殊荣。

郅敏是一个具有明确创作方的艺术家，他的创作最为独到的地方，就是“把时间作为方法”。

时间是一个抽象的概念，郅敏把时间作为艺术创作的方法，意味着他在创作中始终站在时间的角度来思考问题；具体地说，就是将时间转化为观念呈现的线索，让时间成为内容组织的经纬，让时间成为结构编织的链条，让时间成为媒材选择的依据，让时间成为技术运用的理由……总之，把时间作为方法，意味着将时间具体化、形象化、个人化；同时也是将时间空间化；作品的空间分布和结构划分也将依据时间的逻辑来展开。

把时间作为方法体现了郅敏的敏感。在当代艺术的创作中，大家一直比较多地将关注重点放在空间上，而对时间，这一重要维度却常常被忽略了。郅敏把时间作为方法的独特之处在于，他从时间的角度来把握艺术的当代性，探寻时间背后所蕴含的传统、历史和文化意义；让遥远的历史变得有温度，变得可感、可触。无论是一个烧制过的一个点、一个片，一抔土、一堆泥，它们都被郅敏巧妙地镶嵌在了一个古老而又深厚的历史传统中。在这些作品面前，它们不再是简单的物料，而是历史信息的承载者。正如罗莎琳•克劳斯所说的那样，“任何空间组织中都隐含着时间经验的本质”。而这种时间经验正好是郅敏所想要揭示的东西。

郅敏在湖北美术馆推出的“时间的温度——郅敏艺术展”把时间的方法推向了一个新高度。这个展览从时间的演进过程来划分出四个单元：“自然的能量”，将具有不同温度值的事物，远至冥王星、月球，近至等各种形形色色事物的温度呈现出来；“人文的火焰”则从陶瓷的烧制入手，让燃烧的行为和自然泥土、各种自然物和人造物发生关系，让它产生无尽的变化；“历史的颜色”，则是大块面地用陶瓷的色块，来描述从商代到清代的陶瓷演进，让陶瓷的历史变得五彩缤纷；“未来的光芒”，则是立足今天对未来的展望。在这里，时间和色彩、温度一起，完成了一个关于过去、现在、未来的整体叙事。

把时间作为方法，构成了郅敏艺术创作的基本底色，随着郅敏创作的深入，我们有理由相信，郅敏未来将会在和时间的进一步互动中，为他的作品注入更加丰富的内容。

中国雕塑学会副会长

中国美术学院博士生导师

孙振华

2023年5月