在艺术史的长河中，雕塑作为一种独特的表现形式，不仅承载着文化和历史的信息，还展现了人类创造力的无限魅力。世界著名100个雕塑作品是艺术界内外人士共同关注和讨论的话题，它们不仅在美学上有着极高的地位，也在社会文化、政治经济等多方面发挥着重要作用。

首先，我们需要明确“世界著名100个雕塑作品”这个概念。这些作品涵盖了不同国家、不同时期、不同风格，从古代到现代，从大型公共艺术品到室内小品都有所包括。在此基础之上，我们可以探讨以下几个问题：为什么这些雕塑被称为“最受欢迎”，它们以什么样的方式影响了我们对艺术的理解和欣赏，以及它们背后蕴含的情感与故事。

其次，了解这些雕塑背后的故事对于更深入地理解他们成为全球知名文化符号至关重要。例如，米开朗基罗的《卫兵》（The Guardian）就以其动人的情感表达而闻名，被誉为代表意大利文艺复兴时期最高成就的一作。而莫奈的《巴黎街头》则通过抽象主义手法捕捉了现代都市生活中的宁静与喧嚣。

再者，我们也应该考虑这些作品如何跨越国界传播并受到不同的观众接受。这一点体现在如埃菲尔铁塔上的《自由女神像》这样的公共纪念物，它不仅成为法国精神象征，更是美国自由理念的一个重要标志。此外，如毕加索创作的小巧版画《睡莲》，即便尺寸微小，却能够激发人们对生命本质深层次思考。

最后，但绝非最不重要的是，这些雕塑如何被当代科技手段所推广？互联网时代，使得全球任何一件杰出之作都能瞬间走向全世界，每个人都能轻易接触并学习关于它的事实和背景信息。这改变了一切，在过去，只有身处地点才能真正欣赏这些建筑或公园中的巨幅壁画或立体构图，而现在，可以通过数字技术将所有这一切带进我们的家中，让更多人参与其中，并享受同样的视觉盛宴。

综上所述，无论从何种角度去分析，“世界著名100个雕塑作品”的存在都是对人类审美追求的一种强烈回应，它们以各种方式引起人们共鸣，为我们提供了一种超越语言障碍交流思想感情的手段。