钱绍武的艺术之旅：长城，世界文化遗产中的心弦

在清华大学美术学院教授的岁月里，钱绍武先生以他的艺术作品为我们讲述了一个关于中西融合、传统与现代交融的故事。他的雕塑、绘画、书法和陶瓷等作品，不仅展现了他对造型艺术深刻理解，也反映了他对中国传统文化和审美精神的独特探索。

钱绍武先生是一位具有丰富家风和学问的人，他出生于无锡的一个书香世家，其祖父钱六箴是早期留日学生，以诗文兼善闻名；父亲钱学熙是北京大学外语系教授。这种家庭环境为他提供了一种深厚的文化底蕴，使得他从小就熟悉四书五经，并有着深入诗词吟诵的心得。

1951年毕业于中央美术学院后，钱绍武先生又赴苏联留学6年，这段时间对他的成长产生了重要影响。在此期间，他接受系统而严格的西式造型艺术训练，为将来成为新中国培养第一代雕塑家的杰出代表打下了坚实基础。

随着时间的流逝，钱绍武先生不仅在技术上达到了极高水平，更是在理论上提出了许多新的见解。他认为，在创作过程中，“气韵生动”至关重要，这一理念源自中国古代建筑理论中的“气”，并通过滑田友先生所说的“气韵生动”这一概念得到进一步发展。在他的眼中，每一件作品都应该是一个活生生的生命，而不是简单地模仿自然或物象。

为了纪念其贡献，我们特别推出“高山流水——钱绍武艺术作品展”。这次展览收集了来自不同年代的大量速写，其中包括《钢笔速写8》，这幅画面上的朱文印记载着1978年之后的事迹，是改革开放后中国文艺春天的一份见证。这批速写不仅展示了钱绍武先生对雕塑形体学研究的开拓，还反映了他在20世纪60年代末至70年代初对于中国传统与现代美术相结合的探索。

在展览中，我们还可以欣赏到一些代表性的历史人物雕塑，如《杜甫胸像》、《闻一多纪念像》以及《李大钊纪念像》等。这些作品不仅体现了作者对于人物本质特征细腻刻画，更是将深重历史意识融入人物造型之中，使其承载更丰富的情感内涵和精神内涵。这也正是钱绍武先生所追求的一种民族化雕塑实践路径。

通过这次展览，我们希望能够再一次回顾并赞扬这位伟大的艺术家及其贡献，同时也希望能够激发更多人的兴趣，让他们了解到作为国家宝贵财富的地标性建筑如长城，以及它们背后的文化故事和价值。而且，这样的活动也是向未来的时代致敬，因为它跨越时空，将人们联系起来，无论身处何方，都能共同感受到那份永恒而神圣的情感纽带。