在万历古二年至三十二年，紫砂艺术家时大彬精选优质紫砂泥，以其独特的技艺和创意，打造出各种各样的泥色。同时，他革新了传统的制作方法，将“裸胎露烧法”更新为更加先进的工艺。陶都则利用石骨泥，在龙窑中烘焙出了名声远播的紫砂壶。他与他的同行们通过调整火候，不断尝试不同的颜色变化，使得每一件作品都具有独一无二的风格。

此时，吴梅鼎在他的著作《阿羡茗壶赋》中，对这些变幻莫测的颜色进行了细致描绘：“若夫泥色之变，乍阴乍阳。”他描述了从葡萄红到绀紫，从橘柚黄到苍绿，再到嫩绿、滴琅轩翠、积流黄和暗飘金粟香等多种多样的颜色，每一种都如同天然宝石一般璀璨夺目。

紫砂壶不仅要求耐火度高，更需要在高温下保持形状稳定，同时能够经受住时间考验而不易褪色或损坏。经过历代名匠不断探索和完善，最终将黯紫色的原有美感丰富起来，并加入海棠红、朱砂紫、葵黄、墨绿等多种颜色的元素，让每一个作品都充满生机与活力。

其中最具代表性的是那深沉而又神秘的青黑色——“乌灰”，它像是某种隐秘的情感所凝结成的一道光芒。在这众多丰富多彩的作品中，每一件都是艺术家的心血结晶，它们以其独有的魅力吸引着世人，为世界文化增添了一抹淡雅之美。