在中国动画的历史长河中，传统美术如同一股源远流长的江水，将其深邃的文化内涵与现代技术巧妙融合。《中国奇谭》这样的作品，不仅以其独特的水墨、剪纸和皮影等传统绘画形式风格，让观众品尝到原汁原味的中式美学，更是对中国动画百年精神的一次致敬。在新时代背景下，随着文化自信和民族认同力的增强，中国动画正迎来新的发展机遇。

从上海美术电影制片厂那些年代初期的小蝌蚪找妈妈到山水情，再到如今被称为“民族风格”的作品，如西游记之大圣归来、大鱼海棠、哪吒之魔童降世等，这些都成为了国人的骄傲，也让世界各地的人们认识到了中国动画独有的魅力。

然而，在市场导向与艺术创作之间寻求平衡是一项艰巨任务。黄亮导演曾参与创作功夫熊猫和深海，他认为过去十几年的国产动画因为追求商业性而忽视了创新，从而导致了很多跟风之作。而现在，有越来越多投资方开始关注民族风格的动畫作品，这对于推广中华优秀传统文化具有重要意义。

张圣晏总制片人表示，每个导演都有自己独特的声音，他们希望最大程度尊重每一个导演的创作风格，让他们自由发挥。这不仅是对艺术家的尊重，也是对观众审美需求的一种满足。通过这种方式，更多具有鲜明民族特色和深厚文化底蕴的作品能够呈现给公众。

在新神榜：杨戬这样的电影中，最受赞赏的是三维水墨太极图大战。这场战斗不仅展示了技术上的精湛，还将三维场景转换为二维水墨效果，展现出一种只有在当代科技支持下才能实现的情境。这也是《深海》的核心理念之一——如何结合古典水墨元素与现代技术，以达到既保持古朴韵味又富于表现力的效果。

未来，我们需要继承并发扬这些前辈们留下的宝贵遗产，同时要勇于探索新的表达方式，使得我们的动画不仅能够体现出我们丰富多彩的人文艺术，又能吸引全球观众的心灵。此外，对于培养未来的动画人才来说，加强传统美学教育，对于构建新型国家品牌也至关重要。