美术界越来越多的名人、商界巨擘和高层官员尝试着当起策展人，这种趋势不仅打压了专业化和学术化的策展风格，而且稀释了艺术展览的学术价值。要成为一位优秀的策展人，需要具备深厚的艺术背景、独到的理解力，以及广泛的人脉资源和强大的组织能力。然而，不是每个人都能胜任这一角色，策划一个成功的艺术展览是一项复杂而繁琐的工作，要求策展人具有全面的知识体系，从经济到法律，再到传媒管理等多方面都需精通。此外，还需体力充沛，以应对繁重的事务处理与细节安排。更重要的是，优秀的策展人应当是深厚美术史知识基础上发展出的批评家型人物，他们应该能够主张自己的学术观点，并通过展览引发社会讨论。此外，还需要建立详尽档案系统、完善运营机制等。而近年来的某些“学术”表演者，则显得过于浮夸，他们可能只是挂名而非真正参与，或把概念化作为唯一标准，而忽视了与艺术家的直接交流与作品本身的情感价值。这两种极端现象各有弊端，其中一种是在权利和资源分配中享受成果而无需付出努力；另一种则是以个人的理念为中心，将艺术品变成了展示其文本理念的手段，而不是让观众从作品中获得感动。在我看来，“学术”并非仅为甜点，更不是用来掩盖缺陷的一纸空文。真正做好策划工作，我们必须明确自己的角色定位，不要自欺欺人，也不能袖手旁观。总之，不是每个人都能成为合格的学术性质的大师级别策划者。