在紫砂文化的宝库中，冯彩霞以其卓越的艺术才华和深邃的情感内涵，留下了一系列令人叹为观止的作品。她与杨凤年并称为紫砂事业中的两位女巨匠，其作品不仅体现了高超的工艺技术，更展现了她对生活、自然与艺术无限深情。

冯彩霞善于创作各种形态和风格的紫砂壶，其中“万松园壶”、“听涛山馆壶”尤为著名。她的每一件作品都充满了独特性和情感表达，如“万松园壶”，它不仅技艺精湛，而且款式别致，将传统与现代巧妙结合；而“听涛山馆壶”则以其大红泥、细腻质地和精美装饰赢得了广泛赞誉。

除了上述两件代表作之外，冯彩霞还有许多其他杰出的作品，如“合欢壶”、“掇球壶”、“水平朱泥壶”等，这些作品各具特色，每一件都是她对人生哲学的一种体现。例如，“合欢壶”的设计灵感来自于两个器皿相互连接，象征着夫妻间的团结与爱情；而“掇球壶”的流畅线条则让人联想到行云流水般自由自在地游走。

更值得一提的是，她还创作过一些具有特别意义的款纹品，如描绘孔雀牡丹图的 壸形紫砂壶，以及传炉型方中见圆的大方造型。这些作品不仅技术上要求极高，也蕴含着作者对自然美景和诗意生活深厚的情感寄托。

尽管关于冯彩霞生卒年月以及她的个人经历我们知之甚少，但她的遗产——那些被时间所磨砺但仍然闪耀着光芒的小小陶瓷品，却已成为后世尊崇的事实。在这片土地上的历史长河里，她们用自己的双手铸就了一段段璀璨夺目的辉煌篇章，而这种辉煌正是由她们坚守的手艺所打造，无声地诉说着他们对于生命、对于艺术永恒追求的心灵力量。