在水墨水乡里寻梦 14岁去上海当学徒，经过南京，继后去过苏州、杭州，大概这些地方便是我最早认识的江南。江南对我来说，是诗、是画，是一个充满了文学情结的梦。虽然没有念过多少书，可喜欢文学，从小读唐诗，读宋词，偶尔也翻翻元曲，尽管读这些文字似憧非憧，却又常常被那些千古绝唱的名句打动，像“江南无所有，聊赠一枝春”，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，“江南二月多芳草，早春漾潆细雨中”，“帘外轻阴人未起，卖花声里梦江南” …，总之，江南既是桃红柳绿，又是楼台亭阁。江南既多丝竹，又多离愁伤感。江南似乎远比我的家乡更有韵味，更有诗情。尽管钟情江南，可却说不出自身的感受，甚至弄不清现实的江南，美在何处，夸江南，自是别人云云，己亦云云，颂江南是古人一句，我则一句。尽管如此我还学着写诗，写咏江南的诗，如今想起，甚 觉可笑。好在这些诗早已如落花飞絮消逝无踪，要不真贻关大方。 最初学画，画花鸟，很少涉及山水，偶然见到一组画水乡的画，却叫人格外心动，这是江南，地地道道的江南，烟雨漾漾，又生机勃勃的梦幻江南，那样空灵，那么含蓄，那样隽永，又那么亲切，竟让人痴迷，让人浮想联翩，忍不住让^从心里呼唤，这就是江南!那时我记住了这位用水墨水乡打动我心灵的画家——杨明义。 杨明义是谁?我不知道，只知道他是一位大画家，是位名人。继后我开始留意他的作品，可当时美术媒体的匮乏，我未能如愿。好些年后，才听人说他去了美国，再后便更难看到他的作品了。 一次去苏州，朋友们陪我去周庄，去同里，去南寻，我有机会饱览了水乡之美，领略了江南的另一种人是第一次相遇，可相互并不陌生，彼此竟有那么多相互感兴趣的话题，有那么多相似的艺术感悟与相知。接下来，我们又多次相遇、相聚，我们一道同游三峡，结伴去印度写生，相约去埃及采风，一有机会大家便聚在一起谈天说地，一有时间便凑在一起品茗论道，谈不完的异域风情，说不完的水乡情结。有了感性认识，有了情感的升华，读他的画似乎也多了几分神韵，那些早年就被我无限诗意化的渔歌，如今读来更添了几许亲切与朴挚。还是那些题材，还是那淡淡的水与墨的交织，还有那些长久不变的倾述，却让人感受到浓得化不开的东方情结。 不光我有这样的感受，众多的艺术大师也同样作过这样的表述· 吴冠中先生说明义“在比较不同画家对水乡的不同表现手法中更深入理解，感受水乡的精英。” 黄永玉说：“对于江南风景，明义的作品和另一位擅写江南的画家邓柯的作品使用了两种艺术语 言，都委婉，但前者简练，后者绮丽，却都是令人神往。” 黄苗子说：明义的“画面空灵把人带入诗的境界。” 程十发先生为明义画作题诗云：“国远乡思近，吴歌隐梦烟。小桥渡流水，笔墨两悠然。” 韩羽先生称明义画作：“清新、隽永、飘渺、空灵。画境、情境、梦境、诗境。”甚至“与^通梦交魂也。” 像这样的评述，不胜枚举。在新近出版的《水墨之旅》画集中，还收录了陈丹青、王已千、亚明、陆文夫、程大利、王琦、孙克、张曼娟、董欣宾等众多文化名人对其艺术的介绍，明义在绘画艺术上所取得成就，可想而知。 明义在《水墨之旅》卷首语中写到该录了他创作江南水乡水墨画的历程。而那些由前辈老师、同道朋友为他写的文字，加上众多历史性照片和明义各个时期的作品，便构成了明义“充实而且完整的艺术人生。”特别是他在众多评介文章后写的“附录”更为精彩，这些看似平淡的文字饱含了明义对友情的怀念，对历史的回顾，以及明义对艺术人生的种种感悟。读这些文字，如沐春风，如述家常，情真意切，让人感动。明义不仅画有个性，行文也颇具文采。大利先生称他为“姑苏歌手”，我想再加上一个“江南才子”也不过誉。 明义知道我好弄文，曾约我写一则介绍文章，当时兴起，一口承诺，当读了那么多介绍他的美文后，我实在不敢提笔，我想到的，大家写过了，我想不出，也写不出的却也早已印成了铅字，后悔已无从启齿，加之明义偶尔还有手机短信相求，更让人惶惶不可终日，于是硬着头皮，试写下了这些既杂又散的文字，愿明义先生能海涵。 写到这里，我又忆起了尹吉男先生在《江南的心寻和梦寻》文中的一段文字：“明义心里一直有着文学的江南。这文学的江南是诗意的，伴着细雨、清风、薄云、淡雾、山影和流水，每一个意象都藏着丝竹的音韵……”好美的意境，好让人神往的文学江南!在这直摄江南魂魄的启示中，我再次感受了明义笔下江南的轻灵与空漾，甚至渴望化作三月的轻风去追逐那撩^的烟雨，要不台着丝丝春雨溶入如诗如画的朦胧。 要不，请明义把我点成一叶小舟，让我随着你的水墨情韵去作心灵的神游…… 2005年5月于锦江《梅林》