新一届广州市美术家协会主席团介绍郑阿湃 广州市美术家协会郑阿湃，1966年11月出生于广东省潮安县；1990年毕业于广州美术学院中国画系；现任广州画院副院长、广东省美术家协会中国画艺委会副主 新一届广州市美术家协会主席团介绍 郑阿湃广州市美术家协会 郑阿湃，1966年11月出生于广东省潮安县；1990年毕业于广州美术学院中国画系；现任广州画院副院长、广东省美术家协会中国画艺委会副主任、广州市美术家协会、广东省中国画学会副秘书长、暨南大学硕士研究生导师。 应物 ——郑阿湃写生作品展小序 “画如其人”是一个理性上被证伪，但感性上却往往被证实的概念。第一次接触郑阿湃的人，大概都不会想到这是一位擅长工笔花鸟的画家。然而如果进一步了解他的作品，则会被其笔下充满自然气息的生灵所打动。花鸟本无关风雅，只是在长久的文化发展历程中被赋予了特殊的人格精神，那么，在不同的文化情景与创作者的主体影响之下，重新被诠释也就无可厚非。在之前的一篇小文中，我曾提及郑阿湃的创作格局，秉承了岭南一脉花鸟画从近代博物学汲取写实、写生因素的传统。他以精准而不拘于典范的形象、宏大而注重时空氛围刻画的画面布局，构造出了一批颇有致敬近代日本花鸟画意味的大型工笔作品。而其与生俱来的豪侠性格以及高度手眼一致的造型能力，则支撑着他能在这样一个严谨的格局下仍能不时释放出他者所不能及的野性与灵性。 近年来因为各种原因，阿湃多次往返海外、藏地、边疆、乡间，在这个过程中，不时从各个渠道能看到他在旅途中所作的写生。题材涵盖面很大，甚至传统的“山水人物花鸟”分科法也不能概括。对于大部分画家而言，创作一事无非关涉两个问题，“画什么”和“怎么画”。前者对于阿湃而言，完全不存在此类问题——诸如此等，只是“物象”而已。正如他平素为人的爽直作风，只管铺开纸便画就是。而之于后者，我则并不认为阿湃会将此类作品当做一个“结果”。纸笔之间最直接的碰撞与游戏，本来就是维持一个画家的艺术触觉的良好保养方法。 正如庄周所言“其用心不劳，其应物无方”，这批题材不一，手法多样的作品，的确能反映出郑阿湃充沛的好奇心以及良好的绘画能力。画事之余，阿湃兄以“御厨”名世久矣。伟铭师曾与我说阿湃是最有福分之人，因其“能吃，懂得做吃的，又懂得怎么吃。”此番评语，我觉得用在其作品亦颇为恰当。愿在之后能继续看到郑阿湃探索这世间的妙作，同时也期待他能将这点滴的体会，汇流回他自己所擅长而自信的工笔领域。 王艾 2016年平安夜于未至书屋 晨 190×97cm 纸本设色 2015年 晨雾 140×180cm 2012年 晨曦 140×180cm 2007年 春分 100×60cm 2006年 春雾 180×120cm 2004年 春阴 160×150cm 2009年 冬至 100×60CM 2006年 谷雨 100×60cm 2006年 立夏 100×60cm 2006年 禾木花 180×97cm 2004年 木棉 140×180cm 2007年 南国熏风 180×140cm 2008年 暖冬 180×97cm 2006年 清晨 120×120cm 2003年 晴雪 120×120cm 2008年 山墟之一 90×70cm 2004年 山墟之二 90×70cm 2004年 山墟之三 90×70cm 2004年 山墟之四 90×70cm 2004年 山墟之五 90×70cm 2004年 晚晴 140×180cm 2016年 嬉春 120×120cm 2008年 闲庭 180×97cm 2005年 一夜轻霜 180×97cm 2006年 在河之洲 120×120cm 2003年广州市美术家协会《文化参考报 · 艺术周刊》联合推介 第七届理事会主席团名单 主 席：汪晓曙 ：（按姓氏笔划排列） 区广安、孔繁乐、刘诗东、朱光荣、朱颂民、许鸿飞、李晓白、苏 星、张弘、张思燕、陈 铿、赵 健、钟瑞军、郑阿湃、曹 雪、黄健生