豪瑟沃斯荣幸地宣布将在今年秋天于苏黎世、伦敦和香港的画廊空间为世界知名艺术家曾梵志举办综合性个展。通过这一全新的展览模式，豪瑟沃斯将揭晓艺术家的近期新作，同时呈现其重要油画作品。画廊总裁及创始人之一伊万·沃斯说道：“这是画廊历史上首次为一个展览启用全球三大空间。借此，我们得以将曾梵志具有前瞻性的绘画创作全面地呈献给世界各地的观众。”

曾梵志，《无题》（Untitled），2018，油彩 画布，250 x 350 厘米 / 98 2/8 x 137 3/4 英寸。© 2018 曾梵志。图片：曾梵志，豪瑟沃斯

本次展览的所有空间都围绕着同一主题策划，即曾梵志在当代背景下对绘画拥有的可能性进行的探究，这也是艺术家在其创作中孜孜不倦钻研的一大课题。豪瑟沃斯的三大空间都将以独特的角度去诠释相同的主题：苏黎世的展览将重点呈现最新的抽象风景画；伦敦则侧重于具象绘画；香港的空间将展示一组油画及纸上作品，它们巧妙地借鉴了中西方表现手法及绘画技法，反映了曾梵志一直以来的研究过程和实验方法。这些不同的风格彼此交错、相互影响，创造了引人入胜的观展氛围。此次展览也将为观众提供一个前所未有的契机，深入了解曾梵志当代艺术实践的未来发展动向。

展览日期：

豪瑟沃斯苏黎世

9月22日 – 11月10日

展览开幕：9月21日

豪瑟沃斯伦敦

10月2日 – 11月10日

展览开幕：10月1日

豪瑟沃斯香港

10月8日 – 11月10日

展览开幕：10月7日

关于曾梵志

曾梵志肖像图。摄影：Li Zhenhua © 2018 曾梵志

曾梵志，1964 年生于湖北武汉，1993 年从湖北美术学院毕业。作为当今最著名的艺术家之一，曾梵志纯熟的技法、以及他从其作品主题中唤起情感的能力，使他在全球范围内广受赞誉。

曾梵志将所习得的投射到他最早的绘画系列上，包括“肉联系列”和“协和三联画”，两个系列都体现出艺术家既客观呈现、又具丰富情感的画法。于 1989 至 1994 年创作的这些早期作品，为其富有个人风格和表现力的绘画实践奠定了基础，也记录了中国历史上一段精彩的社会经济发展时刻。

身处迅速现代化和城市化的中国，曾将他的注意力转向了西装革履的都市人，他画笔下的这些人物时刻戴着面具，以掩饰他们在“社会面貌”下所隐藏的痛苦。从“面具系列”的作品之中，可以感受到弗朗西斯·培根、威廉·德·库宁和马克斯·贝克曼等多位艺术家的影响。作品跨越了现实主义和想象力并融合了自由和表现主义的绘画风格。

在经历了一段艺术评价及商业上均获得巨大成就的重要时期后，曾决意摆脱正统的人物绘画、结构上条条框框的限制及具象性绘画，转而探索抽象和表现主义之下的肖像绘画形式。1996 年，他开始创作一个新的系列，去除其作品人物脸上的面具，揭示他们的原始情感，和他们所承受的痛苦现实。

在过去的二十年间，曾梵志重新学习了中国传统水墨画，同时特别研究四至十五世纪从北魏南北朝至宋元两朝时期的中国艺术。 受到这些新兴趣的影响，曾的创作进一步抽象化，他创造出高度形式化的风景作品，同时展现出其肖像作品中所蕴含的能量。在过去的十年中，曾不断发展这个系列以探察自然、野生动物及人类之间的复杂关系。

曾一方面持续试验“抽象风景”的同时，另一方面在其肖像绘画研究中继续开拓更具实验性的语言。 “我们系列”以一种极耗体力的方法绘画：艺术家使用整个身体，横跨偌大的画布，同时用多支画笔涂抹颜色。

曾梵志曾在多家国际美术馆中举行展览。他的近期个展包括：「曾梵志 梵·高」，阿姆斯特丹：梵高美术馆（2017）；「曾梵志：散步」，北京：尤伦斯当代艺术中心（2016）；「曾梵志」，巴黎：巴黎市立现代美术馆（2013）；「曾梵志」，威尼斯：海关大楼博物馆（2013）；「曾梵志：界限的共鸣」，香港：香港会议展览中心（2011）；「2010 曾梵志」，上海：外滩美术馆（2010）；「曾梵志」，苏菲亚：国立外国艺术馆（2010）；「曾梵志」，巴塞罗那：弗朗西斯科·高弟基金会（2009）；「曾梵志：理想主义」，新加坡：新加坡美术馆（2007）；「曾梵志」，圣埃蒂安：圣埃蒂安现代艺术博物馆（2007）；以及「我·我们：曾梵志 1991 - 2003」，上海：上海美术馆（2003）。

曾梵志的作品被多家知名机构收藏，包括：巴黎：巴黎市立现代美术馆；巴塞罗那：弗朗西斯科·高弟基金会；新加坡：新加坡美术馆；北京：中国国家艺术博物馆；上海：上海美术馆；香港：M+ 美术馆；福冈：福冈亚洲美术馆；丹佛：丹佛艺术博物馆；以及旧金山：旧金山现代艺术博物馆。