他曾经细心观赏过三彩烛台，那是一件高29.8厘米，口径7厘米，足径12厘米的艺术品。它上下分为两部分，上盘小而下盘大，中间嵌有圆柱形起弦环抱着一个杯形的烛座；整体覆盖着蓝、黄、绿和白色的精美釉料，而底部则是素胎，没有釉面。从春秋时代开始，这种用途便已经出现于《楚辞》之中，“室中之观多珍怪，兰高明烛华容备。”战国时期铜烛台就有了各种精致造型，而到了三国和两晋时期，则出现了青瓷烛台。这件唐代三彩烛台既实用又古朴，其施釉均匀且色彩深沉雅致，再加上在三彩中的点缀蓝色，更增添了一份器物的华贵与韵致，是唐代陶瓷艺术的极致。

他也曾见过青釉凤首龙柄壶，它高度达41.3厘米，口径19.3厘米，足径10.2厘米。壶盖与壶口一脉相承，就像凤头一样，让整个壶具显得格外生动。一条蟠龙纹饰从壶身延伸至壶盖，以窥视探饮状前肢撑在壶肩上，而后肢则稳立于喇叭形底座。通过塑贴和刻划技法装饰，此 壶腹部塑贴主体纹饰呈现出双层结构，上方六个联珠纹开光内含力士舞蹈图案，以及宝相花六朵。而口沿、颈、肩及胫部装饰以联珠纹、莲瓣或卷叶纹等。此外，由北朝到唐代，我国与西亚文化交流频繁，其中波斯的一种鸟首壶传入我国，并影响了唐代青瓷、三彩釉陶等作品。此件青釉凤首龙柄壶既吸取了波斯萨珊王朝金银器造型特点，又融入了中国传统龙凤装饰艺术，是集多种技艺于一体的典范。

他还见识过鲁山窑制出的黑釉花瓷腰鼓，这是一个直径22.2厘米、高58.9厘米的大型乐器。在漆黑匀净的背景下，有片片蓝白斑块，如同闪烁的人工丝绸上的颜色，使其显得优雅典雅。腰鼓源自西域，被纳入中国音乐并制作成陶瓷乐器，不仅如此，还烧制出了符合记载但已遗失的地质材料腰鼓残片，从而证实这件黑釄花瓷腰鼓确实来自河南鲁山窑场。此项作品不仅线条柔和且表现力强，而且黑色和变幻多姿的颜色搭配，使其成为完美无瑕的地球文物。

此外，他还欣赏过那尊高76.5厘米、三彩马。这匹马耸耳目圆睁，在托板上挺立，如同静止时刻捕捉到的宁静瞬间。马头戴络头披攀胸带，上挂杏叶形饰物；背后有一张鞍子，一顶鞍袱衬托着雕花垫和障泥；尾巴系上了花结。这匹马不仅造型准确且比例协调，而且四腿生动地展现出力量。他知道，在李唐王朝，因为骑行狩猎被认为是大丈夫生活中的重要组成部分，所以这种对马具有特殊意义。而诗人李白赞美“五花马千金裘”，表达对这种生命力的热爱。

最后，他还有机会看到邢窑出品的一件白釉点彩子母狮塑像，它们高10.8 厚6.3 厚长6,3 cm 的正方根基。在这些古老陶艺品中，这些狮子的姿态雄健浓厚古朴，为当时陶塑艺术留下了一笔勾勒。这只母狮昂首露齿，对着两个突出的眼睛，全身都施以纯洁透明的白色粅料，只有眼睛及母狮腿部使用褐色的点缀来增加深度与丰富性。而这个展示它们所站坐的小平台周围也是用褐色的粅料包裹，以增加深度感。

每一件这些文物，都承载着不同历史时间段人们生活方式以及文化交流的情景，每一次审视，都能感觉到那些年轻人的智慧，他们如何将自然界元素融合进他们创作之中，用最原始的手工艺把握住历史风貌，将自己的想象转化为永恒存在的事物。