新媒体艺术潮流席卷画廊，艺术展览迎接其吸引力，画廊不再是传统作品的避风港，而是新媒体艺术家的海洋。随着科技的飞速发展，艺术创作从二维绘画、三维雕塑转向了四维化的新媒体艺术创作。新兴艺术形式的出现，让嗅觉敏锐的画廊早早将目光聚焦在拥有强大粉丝号召力的新媒体艺术家身上。

在过去几年里，新媒体艺术作品逐渐占据了一级市场的地位，其价格比传统绘画、雕塑作品更具竞争力，更容易被藏家入手。国内外藏家、画廊主、策展人对新媒体尤其是影像作品有收藏意愿，不少人已经开始投身于这一领域。

目前，新媒体作品价格还处于被低估的阶段，但通过拍卖活动，我们可以看出其潜力巨大。在2015年的上海佳士得秋拍中，一件黄然的影像作品以16万元成交价打破了市场预期；另一件陈秋林摄影作品以3.2万元起拍，最终超额成交，为其个人创造了新的纪录。

两位代表性人物张培力和杨福东也在拍卖市场上取得了显著成绩，他们的小众但独特视听体验让观众难忘。而佩斯博物馆则发现并推广了日本团队Lab这股数字化潮流，这个团队以全球影响力和强大的粉丝基础闻名，其展览吸引了近50万人次参观。

事实上，新媒体不仅具有社会意义，还展示出商业价值，它与建筑、表演、商业等多个领域有深入交流，与传统美术相比，更注重互动性和浸入感。这一趋势迫使传统画廊重新审视自己的营销模式，并寻找新的创新点，以适应不断变化的市场环境。