01谭泉海，1939年7月出生于江苏宜兴，是中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、正高级工艺美术师。自20世纪50年代随著名老艺人任淦庭学艺起，在紫砂陶刻装饰领域耕耘四十多载，其作品曾多次赴日本、美国、加拿大、澳大利亚、新加坡、马来西亚等国展出。

02徐秀棠，生于1937年12月。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、正高级工艺美术师，随陶刻艺人任淦庭学习陶刻装饰技艺。从事紫砂工艺40多年，不仅在紫砂工藝上有较深的艺术造诣，而且研究中国绘画，书法，并将之融会贯通到紫砂工藝创作之中。

03鲍志强，1946年生于江苏宜兴蜀山，是正高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大師。他对书法、小篆和印刷技术都有深入研究，对传统文化有一定的了解和运用，这些都体现在他精湛的紫砂器皿上。

04毛国强（一粟），1945年出生于江苏宜兴，是正高级工艺美术师，他的作品洗练隽永，以厚积薄发著称。在其作品中，可以感受到一种磅礴与灵动气息相结合的线条运刀处理方式，为他的作品增添了几分神秘与力量。

05周伯其（木石），1944年出生于蜀山陶刻世家，是国家级高级工艺美術師。他擅长书法和篆刻，以及在紫砂器上镌刻书画，使得他的作品充满文人气息，被誉为“现代古董”。

06孔良法，从1980年起开始学习吴汝莲先生及邵新和先生所传的书画以及铜雕技巧后，一直致力于这方面工作。他以浪漫唯美的心态去创作，每件作品都蕴含着浓郁的人文精神，被收藏家们追捧不已。

07徐安碧，从事30余年的创新设计，她以独特的手段在各种手段如装饰刻绘堆填描等上进行构思巧妙地表现。她的一粒珠壶被故宫博物院永久收藏，其它许多作品也被中央电视台拍卖或作为国礼送往世界各地。

08沈汉生是1959年的进厂新人，他先后跟随范泽林谈尧坤及任淦庭学习金石细节，对金石细节有极深入理解与掌握能力。他专注于传统风格，将器型取材自古代器皿，有稳重凝练之风，也带有一种古意盎然之气质。

09李昌鸿是顾景舟嫡传弟子，他通过不断博采众长，将自己的形式与内容双重求变，使每件作品都具有不同的文化内涵和生命力。因此，他业绩载入英国剑桥1997年的名人录，并成为国际认可的一员。

10朱新洪祖父即为著名七老之一的朱可心，大臣。在此基础上继续前人的遗憾并做出了新的突破。这位青年才俊已经参与过多个国际展览，与外界交流合作，以简洁变化的手法表达形神兼备的情境，让观者产生共鸣感受至深。此外，还有很多其他优秀的地主类别包括清心壶(朱新洪)等，那些都是由他亲手打磨而成，用这种方式让我们可以更好地欣赏到他对历史背景下科技发展给予出的见解与评价，同时也体现了他对于未来发展趋势预测能力值得我们尊敬。

11刘一飞1974年出生的他，以朴拙为宗旨，但又不失锋芒。他认为每一次切割或抹涂，都应该能够反映出来一个完整而明确的意图。而且，这样的设计还能使得把玩者感觉到一种共鸣，所以他的产品非常受欢迎。

12陈宏林1971岁，无论何种题材都不假思索，只需放手就能完成无瑕品。他的风格虽然复杂但又简单易懂，因为他信手拈来而非费尽苦心寻觅。此外，由於對傳統與現代文化交融給予高度評價，因此陳宏林成為當今最具影響力的中國傳統藝術創作者之一。

13范小君1962岁，小君以其独特线条见长，在刀笔之间游走，与古人的脚步保持一致。低调实力派，在行业内享有一席之地，而她的名字经常伴随着人们口中的赞叹声：她用她的笔触记录下了一段段历史，让这些普通物品变得如此珍贵又耐人寻味。