“我断言，中国的紫砂壶应该能成为继元青花以后，等待发掘的又一件国宝!” 武汉紫砂壶收藏界最受紫砂壶藏家追捧，乐于献身紫砂事业的紫砂“狂人”苗润盛2月1日称，紫砂已进入亿元时代。

毕业于上世纪90年代湖北美术学院，曾经专攻设计，在国内设计大赛中屡获大奖，

如今却痴迷于紫砂世界，成为制壶、藏壶、养壶的行家，紫砂壶经营者中的翘楚。

爱喝茶才识壶

记者慕名来到苗润盛位于香港路的收藏品市场二楼的“紫器东来”店铺内，他用自己做的紫砂壶泡上了一壶上等普洱。

“对紫砂壶的热爱也源于对茶的喜欢，正是因为喜欢喝茶，才认识了紫砂壶。茶和壶就像姊妹，不可分割。”品着淡香的普洱茶，话题自然就说道紫砂壶上。“泡茶要好壶，喝茶要用好瓷!所谓的好壶唯有紫砂壶了。”

苗润盛拿出一把参与设计和制作的仿古壶，壶底还打上了“紫器东来”四个字的款识，造型颇具盘长的中国结的风味。“这是一把传统器型的壶，是我和宜兴的工艺师苏金娣共同设计的，我花了一个星期去构思造型，并亲自动手教制壶师傅如何进行这样的造型，用了四天时间才完成这件作品。”

“一把紫砂壶之所以名贵，不仅是它的材质稀缺并正在逐步减少，也是它本身蕴涵了中国几千年的文化，是集造型、书法、篆刻等多种姊妹艺术形态于一身的集大成者。壶虽小，其信息量大。”谈到紫砂壶，苗润盛饱含。

说起与紫砂结缘，还缘于一位加拿大艺术家的一番话。当时，这位艺术家偶然看到苗润盛的一位朋友手中的一把清末初制紫砂壶，惊叹不已：“中国的陶艺大师真了不起!其造壶工艺已经超越了世界水平!”

朋友的一件逸事，让他这个搞设计的也开始关注中国的紫砂工艺了。并对紫砂工艺的历史产生了浓厚的兴趣。

养壶如养人生

苗润盛说，紫砂兴于北宋就有有据可考的实物残片，明清时期发展到鼎盛，在鼎盛时期，由当朝极负盛名的文人和民间艺术家携手打造，将紫砂壶融入了厚重的文化气息，形成“壶以文贵，文以壶传”的格局。

在中国历史上，制作紫砂茶壶名家辈出，如明代万历年间的“四大家”董翰、赵梁、元畅、时朋，以及李茂林等;其中以时朋之子时大彬尤为突出，他的大彬壶当时颇负盛名，如今时大彬的一把壶，在收藏品市场身价已达千万。

苗润盛最欣赏和收藏的都是传统造型的紫砂壶，在他的眼里，只有传统造型的紫砂壶最具艺术价值和收藏价值。

他很不认可“当今一些所谓的制壶艺术家"凭空臆造、空穴来风"的创造，“把当代的骨感美的审美观带到了作品之中，制作的壶把手细小，比例不得当，拿在手上，没有安全感，哗众取宠，丝毫没有艺术性可言”。

苗润盛称，紫砂壶是艺术的集大成，一把传统紫砂壶，观其外表，线条流畅，比例适当，朴实无华，如有音乐的节奏，更有诗的韵味，抑扬顿挫，起伏跌宕。细细品茗，可深深的体会中国传统文化的博大精深和波澜壮阔。

谈到紫砂壶的泡养，苗润盛坦言，泡茶养壶的过程就像人生的成长过程一般，一把新壶在没有泡养之前又干又涩，呆板燥气，一旦经历茶水的滋养、主人的呵护，它就会焕发出娇艳润泽，如大家闺秀，不施粉黛却又亭亭玉立，灵动且充满生气，就像中国的传统文人本色，无华内敛而又深沉。

紫砂行情看涨

苗润盛称，收藏品市场风云变化，但紫砂壶目前行情却始终保持上扬趋势，与元青花相比，还处在一个低价位时段。

苗润盛透露，国内的有些机构和公司上年已经购买了一批紫砂原材料囤积起来，这也预示着，紫砂器行情不太可能往下走了。

苗润盛称，静观近几年的紫砂壶行情变化，可以说在跳跃前行，在短短的三年时间内，已经完成了从几万元一把，到几十万、上百万、甚至上千万的一把的飞跃，目前已经进入亿元时代了。上海的紫砂壶收藏大家许四海的镇馆之宝大亨掇只壶，上年市价已经过亿，他本人在2011年9月接受中央电视台记者采访时就称，此把壶已经有人开价过亿了，他都不会出手。

苗润盛称，目前市场上交易红火的期间制造的紫砂壶，其当初的价格只有几分钱，几毛钱，现在的价格已经过千了。期间制造的紫砂壶因其烙印着鲜明的时代特征和一部分现今当代的名家名人的作品，材质纯正，已经被市场所认可和追捧。

挑选紫砂壶有讲究

紫砂壶的收藏爱好者如何挑选一把值得收藏的紫砂壶，苗润盛向初入门的爱好者给出了以下三点建议：

首先，从造型上要把关。造型朴拙，生动有趣，线条流畅一气呵成的当属上等壶。紫砂壶的造型要繁简得当，完美的造型，多一分嫌 臃，少一分嫌薄。此外，还要看是否是纯手工工艺，传统的制壶工艺应该是全手工制坯的，用手工拉坯和机器拉坯有本质上的区别，后者的制作工艺违背了紫砂传统制作工艺的原则，严格来说，拉坯和注浆的紫砂壶不具备收藏价值。

其次，看泥料是否是细腻光泽。用料为越纯净的紫砂壶，其杂质少，材质好，色泽纯正饱和手感也好。

其三，刚开始入门的紫砂爱好者对老壶的收藏，就判别一把壶的新老而言，是靠经验积累由浅入深才能做到的，刚入门的新手，要收藏老紫砂壶最好请资深行家资深藏家把关。