方力钧 《系列二( 之四 )》

1992年 布面 油画 200×200 cm

6月28日晚8时，中国嘉德2022春拍“当代艺术夜场”举槌。方力钧创作于1992年的《系列二(之四)》以5550万元落槌，6382.5万元成交。此作曾于2014年在香港苏富比以5948万港元成交。

中国嘉德2022春拍“当代艺术夜场”拍卖现场

1990年代初，方力钧开始创作了日后享誉全球的油画“系列二”，正是这个系列令他成为栗宪庭口中“玩世现实主义”的旗手，并让国际艺坛开始关注他的作品，不仅国外展览纷至沓来，也令方力钧成为最早获得国际学术界肯定，及被重要美术馆收藏的中国艺术家之一。

“系列二”的11件作品中，尺幅超两米的巨作只有7件，而其中4件巨作已被德国科隆路德维希博物馆、日本福冈美术馆、阿姆斯特丹博物馆等重要机构收藏，因此一直绝少出现在市场。

此件《系列二(之四)》原为尤伦斯夫妇珍藏，比肩上述美术馆收藏，是真正代表和记录了中国九十年代当代艺术史的博物馆级作品，重要性毋庸置疑。

《系列二(之四)》也是这个系列中人物最多，同时个性表达最为具体的一幅。画面中一群穿着朴素的光头男人，漫无目的地闲荡在蓝天白云和灰蒙蒙的大地之间，他们的表情迷茫又无精打采，简单的用色又进一步强化了无聊的气息。前排左、中的两个苍老的“光头”似乎象征了父辈的形象，比起无聊、无谓的新一代，他们代表了某种理想色彩的强权，可即便如此，他们也无法逃离虚无。这或许多少说明了艺术家在创作时的心态：一个年轻人，无时无刻不处在强话语权的注视之下。右侧象征方力钧自身的光头心虚地摸着头，更显露出这种心态的复杂性。

方力钧 1997年作 1997.1

RMB 28,750,000

北京保利 2013/12/1

“系列二”诞生后，方力钧迅速受到国际关注。1993年，他受邀参加了栗宪庭、张颂仁策划的香港“中国后”艺术展，《系列二(之四)》作为主要作品参展，并被尤伦斯夫妇收藏。此后，奥利瓦（Achill Bonito Oliva）访问了方力钧工作室，并邀请他参加了第四十五届威尼斯双年展；同年，《纽约时代周刊》将方力钧作品《系列二（之二）》刊登在杂志封面，引发西方观察中国当代艺术的新视角，方力钧一时名声大噪，成为了当时中国当代艺术的领军人物。与此同时，生活中的方力钧也保持着光头形象，与在绘画里通过对光头的描绘来表现的无个性似乎获得了某种同一性，从此方力钧的名字与光头以及各种国际性展览紧密联系在一起。

方力钧 1996年作 1996.4

RMB17,495,760

香港蘇富比 2015/4/4

1993年，方力钧结束了圆明园波西米亚式的生活，与一众朋友搬到宋庄，并在消费主义开始在中国遍地滋长后，掀起一股艳俗艺术之风。对生存状态的关注，始终是方力钧由九十年代至今的主题，在超过40年的绘画生涯中，方力钧由关注中国人的生存状态，扩展至全人类甚至整个大自然。但无可否认，方力钧是为数不多完整经历了整个九十年代中国当代艺术沉浮的弄潮儿，也唯有他九十年代的早期作品，最能定格中国后艺术的关键时期，《系列二(之四)》正是这段美术史。