乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃波罗（1696.3－1770.3）是威尼斯画派的杰出代表。1696年，因陈守旧了近一个世纪的意大利画坛终于又迎来了一位真正重量级的大师，他的伟大成就为意大利重新迎来了属于时代的光荣（不是历史上大师的光荣）。这就是相隔许久出现的被称为威尼斯画派最后一人的提埃波罗 -- 16世纪大师的传统和精神终于又在这位18世纪的画家身上得到体现。

17世纪末的威尼斯，提埃波罗诞生在一个商人兼船主的家庭，早年在拉扎里尼的作坊里从师学艺；拉扎里尼是一位装饰风格极强的画家，他终生以米开朗基罗和提香为圭臬，也正因为于此提埃波罗从老师那里接受了一种雄伟奔放而不失美丽的装饰风格，但是不久他便超过了老师，创造了更为酣畅的绘画方法。虽然，提埃波罗的名字在1717年才出现在威尼斯画家行会的名录上，但从他十余岁创作的作品中，我们能够清楚地了解这种风格趋向。

《圣母与六圣徒》

提埃波罗的艺术生涯始终是与他为欧洲各大宫殿、别墅、教堂所做的壁画相联系的，一些建筑也因为提埃波罗的壁画而万古留名，另一些著名的建筑也因为提埃波罗的绘画把艺术和紧密地联在了一起。

从少年时代与老师为威尼斯教堂创作壁画起，到他挟两个儿子到马德里为西班牙王庭服务为止，提埃波罗的生命时光总是消耗在墙壁和画架前，消耗在欧洲各大王国间奔波的路上。

《死亡的风信子》

提埃波罗喜用饱满的暖色调，从柔和的银色、淡红、金黄、铅灰、棕色到蓝色，色泽的转换自然和谐，显示出这位画家在纪念性装饰壁画上的特殊才能。在他的画上，华丽的色彩是服从于形象的的。因此，色彩本身就赋有很强的情感表现力。

翻开欧洲许多著名景点的导游手册总能见到这个伟大的艺术家的名字，人们站在日渐剥蚀的色彩和造型前，用想象去营造它们当日在身着华贵服饰的贵族男女前的辉煌，编制它们作为历史见证人带来的特殊的美学气氛。如阿西佛斯克威尔宫的为装饰楼梯而做的壁画。

《安东尼与克利奥帕特拉的宴会》

克利奥帕特拉（公元前69－前30年）是埃及著名的女王，埃及国王托勒密十二世的次女。据希腊编年史家普卢塔克的记述，她长得非常美丽，眼如秋水，前额宽阔，下颌坚毅，鼻梁高挺，双唇动情；她的声音婉转动听。在罗马与埃及的战争中，她清楚认识到要实现自己的抱负，必须与罗马亲善。在公元前４８年罗马统帅凯撒猛追庞培而进驻埃及时，她便设法勾引这位将军，以求重建马其顿王朝的广大领土。她利用凯撒的军队打败了反对她的内部势力，恢复了两人联合政权。后凯撒被刺，而另一罗马猛将安东尼一心想远征波斯，便派人邀请克娄巴特拉前来赴会。这一幅大型装饰画所描绘的，正是这一历史真实的背景。克娄巴特拉是一位美貌而卓有心机的人物，她带着丰盛的礼物前往小亚细亚塔尔苏斯城。安东尼见她立即倾心，他把侵略波斯的计划付诸脑后，象被勾了魂似的跟她回到了亚历山大里亚。当然，上的角逐并没有至此结束，以后又矛盾迭起，演出许多与婚姻相纠葛故事来，这里只得按下不提了。历来西方在文学艺术上采用过关于克娄巴特拉的生活与谋划的题材，画家提埃波罗绘此题材时，已经给许多意大利王公贵族府邸画过豪华的装饰壁画与天顶画。随着他的名声增长，订户对于他那善于施用艳丽色彩以描绘多人物场面的豪华饮宴画面，更是热中无已。

所以这一题材他连画了好几幅，这是于1744年（又一说于1750年）绘于威尼斯拉比宫内的一幅，属于克娄巴特拉与罗马名将安东尼入厅赴宴的场面；另一幅是克娄巴特拉在塔尔苏斯登舟上岸的场面。在这幅画上，人物珠光宝气，古装的华服灿烂夺目。背景采用古代建筑和科林斯巨柱；乐队在楼上演奏着乐曲，安东尼大将坐于左侧，而克娄巴特拉一身奢华的袍服，显得器宇不凡，在右侧用娇艳的目光斜视着安东尼。所有侍从人员处于阴影之中。从某种程度上看，它近似当年委罗内塞的那些《酒宴》的场面，但更富有调情意味。

1719年，他结婚，以后陆续生了9个孩子，只有4个女儿和3个儿子成活1719年，他结婚，以后陆续生了9个孩子，只有4个女儿和3个儿子成活，其中两个儿子成为他的助手，以后也成为独立画家，另一个儿子成为一位牧师。

他最早的作品是为意大利东北部城市乌丹的教堂绘制壁画，以后他在威尼斯创作了大量的画作，30岁后形成个人风格。此时期的作品《受难》、《叛逆天使的堕落》场面生气蓬勃，色彩鲜明，笔触粗大醒目，具有一种扎实雄健的风格。

到了1750年，他已经在整个欧洲非常出名了，德国维尔茨堡的主教邀请他和他的儿子，为维尔茨堡宫进行装饰，1750年12月，已经54岁的提埃波罗，在两个画家兼助手的儿子陪同下，赴德国维尔兹堡主教宫作壁画。赴德国维尔兹堡主教宫作壁画。画家采用寓意的形式画了世界四大洲（当时欧洲人还不知道有大洋洲），在这幅宏大的构图中有不同民族和象征。画中四大洲的形象是：

亚洲是一位骑在大象上的东方妇女，就是本图所选形象；象征非洲的妇女骑在骆驼上；象征美洲的妇女骑在鳄鱼背上；象征欧洲的妇女坐在大理石宝座上。这巨幅壁画很新颖，充分表现了提埃波罗的渊博知识和高超的艺术技巧。画面用色素淡、高雅，类似于素描淡彩，构图奇特，写实与想象结合得天衣无缝。他和两个儿子为维尔斯堡凯泽扎尔所作《婚姻的寓意》（天顶画）、《奥林匹斯》（主楼梯顶壁画），是他一生中的高峰之作，宏大的构图和瑰丽、鲜明的形象，被喻为18世纪人文主义理想的象征和颂歌。他的存世作品很多，分别藏于慕尼黑、迪森教堂、墨尔本维多利亚国立美术馆等处。

乔万尼·巴蒂斯塔·提埃波罗在威尼斯、米兰等地画有大量壁画和天顶画。其中最著名的作品有1750年左右为威尼斯贵族宅第所作的壁画《克里奥帕特拉的盛宴》。提埃波罗以豪华的衣着，艳丽的色彩和有趣的古代故事来打动观众。

此外，提埃波罗在威尼斯还作有《玫瑰花坛的授职仪式》壁画（1739年），在符兹堡绘制了壁画《巴巴罗萨的婚礼》（1752年）等。提埃波罗还留下了数十件为壁画而作的小幅油画。提埃波罗的画风相当自由洒脱，也十分华丽繁杂。因此有人认为提埃波罗是洛可可风格在意大利的代表。1753年，他回到威尼斯，被选为帕都亚学院的院长，他又在威尼斯绘制了多幅壁画和天顶画。

1761年西班牙国王卡洛斯三世邀请他装饰马德里的王宫，他画了天顶画《西班牙》，在西班牙，他受到安东·拉斐尔·门斯的嫉妒。 1770年3月27日提埃坡罗在马德里逝世。

1970年6月5日，为纪念意大利著名画家乔万尼· 巴蒂斯塔· 提埃波罗逝世200周年，圣马力诺邮政发行了一套三连张的“意大利画家提埃波罗绘画”纪念绘画邮票，三幅绘画分别为《手持曼陀林的年轻女子画像》；《里纳尔多和艾米尔达在花园里》；《抱着鹦鹉的年轻女子画像》，见后面的专题集邮文章介绍。