紫砂花货壶的创作要素，犹如诗人挥笔，编织出宜兴紫砂壶的成型工艺。花货“材质”，一是段砂;二是青灰砂;三是红砂善配泥。首用“拼砂过筛法”，无论段砂、青灰砂、红砂均颗粒排列有序，大小一致，疏密恰当，内外无异，壶经久用、涤拭日加，自发暗然之光，入手可鉴。“花货”早期，有可能由供春壶引题，我曾见供春塑图“附件壶图”。自然花货，压盖身圆腹鼓，线硬朗，节自然逼真、露骨。有线脚鼓器造型，可说和供春壶有型体差别。

以可心大师咏梅壶为例。平视：身筒盖为不等体，灯笼型、鼓身有胫、底弧线圆形，有去胫足身为鼓流口把呈水平线、中间枝节与花引神生动展现。俯视：身大圆型口小圆型通体双圆型，从美学角度去分析咏梅壶在技艺上，不愧为精确美典范。在远视整体效果中，它们精巧玲珑栩栩如生，在近视局部效果中万物复兴生机勃勃。此综合技体效果静中有动，如同观赏自然景色，每个细节都显得那么真实，那么丰富。

实用上，这些设计使流水顺畅茶叶不易堵塞，并且手感舒适。而造形风格则从简练演进到精巧玲珑，是艺术发展的一种正常演变过程。大师对泥性的掌握和运用反映了其纯熟技法和对工具使用的艺术理解，使其成为继承优良技艺贡献的一个重要部分。

侧立面近于鼓形重心全靠在足部，但底部以圆形装饰使造型秀气挺拔。嘴和把在整个身体上的位置安排也影响着整体结构的均衡。如果嘴或把的手的一方过重，或是转得过大，都会使造型失去中心。而如果空间安排不当，也会影响到主次几何体造型艺术明显可见。

朱可心大师善于配泥采用拼砂过筛法改进加工工艺，更突出了材质美之特征。他还善于制沙壶始复捏造之法，即随意制成但自有一份天然韵味，与自然生物有关，将文化融合其中增加装饰效果，对后来的装饰产生巨大的影响。“咏梅”的内涵丰富，如同它所表现的人品高雅淡泊名利；端庄秀气脚踏实地精研勤业孜孜追求；材化工饰异意可心刻意开拓继往开来，让人感受到创造力与享受独特资源给予乐趣。

此外，“咏梅”让人通过创作与交流感受生活快乐生命运动精神所在，还带来了休闲方式活力精力韵力，让人们深刻领略除视觉触觉之外还有更多层面的文化美学意识表达，以及各种艺术精神所蕴含的情感。