自古以来，茶与壶便是难分的好友，而当谈及壶之精华时，无人不推崇紫砂。宜兴红茶与紫砂相得益彰，同行五百余年，如同明朝的一段历史。宜兴紫砂以其天然纯净的文化底蕴和独特工艺赢得了无数爱茶者的赞叹和文人的青睐，它的价值不仅可比金玉，更胜于金玉。在《阳羡茗壶系》中，周高起曾感慨：“一壶重不数两，价重一二十金，可使土与黄金争价。”这正是对宜兴紫砂宝贵价值的真实体现。

“五色富贵土”孕育了一代又一代优秀工匠，其中张顺法就成为了众多名师中的佼佼者。他虽非出身显赫之家，但在父亲和爷爷都以陶艺为业的家庭环境中长大，他耳濡目染，从小就接受了陶艺的熏陶。19岁那年，他进入宜兴紫砂工艺厂拜李碧芳为师，一步步走上了艺术之路。恩师李碧芳技艺全面，是现代著名紫砂家朱可心所敬仰的人物，她制出的壶形神兼备、流畅自然、寓意古朴。

张顺法从恩师那里学到了创作要来源于生活，同时不能局限于生活素材，只有这样作品才能充满深远意义。这份理念伴随他三十多年的刻苦研究，使他的作品逐渐被认可，“六方牛盖壶”、“浪击壶”、“云肩如意壶”、“二泉壶”和“茗香壶”等作品在港台地区获得了广泛好评。

作为国家级工艺美术师，张顺法对于自己的要求极严，对每件作品只允许自己一年内创作两件，每个过程都经过细致考量，不断完善。他认为一个好的紫砂艺术品必须具备精、气、神三个要素：精指工艺细腻；气指气质，即表达出一种解读整齐律动；神则是让人意会到美妙韵味。如果能够在这些方面融会贯通，便是一件真正完美的艺术品。

张顺法创造出的每一把紫砂都是抽象而又具体，是对传统技艺创新的一种体现。他认为成功创作既需要抽象思维，又需新颖见解，以达到平朴高远的情趣。此外，还须考虑到使用功能，因为优良使用效果也是不可或缺的。他将整个过程分为五个阶段：构思图纸设计，小样制作，再至烧制观察，最终泡茶检测进行修改，并且这个过程可能需要多次循环才定型。

总结来说，张顺法以其卓越技巧和深邃情感，将传统文化与现代审美完美结合，让每一把他手crafted 的装饰性器皿成为中国传统文化不可或缺的一部分。不仅如此，他还用自己的工作来提醒世人珍惜那些简单而深奥的事物，在浮躁社会中寻找内心宁静，这正是他对世界留下的最重要遗产之一。