在遥远的未来，地球已经不再是我们生活的舞台，而是被宇宙的无尽可能所包围。科学技术飞速发展，我们开始探索新的星球，建立新社会。在这个过程中，艺术也随之演变。人们开始思考，在未来的社会里，哪些东西能被定义为“艺术”，而哪些只是简单的手段或工具。

首先，让我们回到过去，看看人类如何定义和理解艺术。从古希腊到现代时期，无数伟大的作品都在试图回答这个问题。在历史的长河中，“艺术”一词涵盖了广泛的领域，从雕塑到绘画，从文学到音乐，每一种形式都有自己的独特之处，并且每一种都试图表达某种深层次的情感或思想。

但当我们走进科幻电影这片充满想象力的海洋时，一切似乎都不一样了。在这里，“艺术”不仅仅是一种表达方式，它成为了一个多维度、跨越时间与空间的概念。例如，一部科幻电影中的虚拟现实体验可以是一个全新的创意形式，它融合了视觉效果、声音设计和用户互动，为观众提供了一种前所未有的沉浸式体验。这是否就是“艺术”的新标准呢？

当然，这还不是全部。在这样的未来世界里，还有很多其他方面值得探讨，比如建筑设计、工业设计甚至是科技本身。当这些领域通过创造性的思维来推动创新，不仅能够解决实际的问题，而且还能够带给人审美上的享受，那么它们又如何被看待呢？他们是否也是“艺术”的一部分？

更进一步地说，在这种文化环境下，我们还要考虑一下，对于那些使用技术手段创造出的作品来说，是什么决定了其作为“艺术品”的价值？比如说，如果一个程序员编写出了一款既功能强大又美观的人工智能聊天机器人，该机器人是否因为它能够提供情感支持就应该被视为具有特殊意义的一项发明？如果答案是肯定的，那么这是对传统意义上的人类智慧和感情投射的一种延伸吗？

此外，由于信息技术使得内容生产变得更加容易，即便没有经过专业训练，也许任何一个人都能成为一名“作家”。那么，这样的作品算不算是一种形式的“文艺复兴”？或者说，这正是在反映出我们的文化正在经历一次根本性的变化吗？

然而，同时也存在着一些批评的声音，他们认为，只有那些需要大量技巧和经验才能完成的事情才真正属于“高级”、“专业”的范围内。而对于简单重复性质的事情，无论多么精致，都不能称之为真正的作品。

最后，当我们站在这一片繁星点点的大海中央，我相信每个人都会有一瞬间的心灵震撼——即使在最遥远的地方，最荒凉的地球角落，我们仍旧可以找到自己心灵深处那份永恒不变的情感需求，用最原始最基本的手法去表现出来。这，就是我认为真正重要的一面：“哪些是艺术”。

总结来说，在科幻电影中的未来世界里，“哪些是艺术？”这个问题并没有简单答案，因为它涉及到了太多不同的层面和不同类型的事物。但唯一确定的是，无论何时何地，无论科技如何发展，人类的心灵追求永恒不变——那就是寻找并创造属于自己的美好事物。