在荣宝斋当代艺术馆举办的“N观——王子琨个展”，一幅幅充满想象力的画作展示了作者对中国水墨的研究与创新。展览以“N观”为题，代表着一个变量的数值，王子琨从不同的角度和方式出发，将事物重新架构并诠释自然。她的作品聚焦于山石、花蝶、布绳万物的解构重组，将日常生验与精神追求自然地结合起来，形成了新颖的空间结构和细节。

王子琨笔下的花鸟、树木、山石都具有拟人化倾向，画面上跃动着鲜活的灵性气息。她运用花卉进行入微描述，用婉约秀丽隽永的笔墨呈现，并折叠主观图像选择，形成了一种镜像。这不仅来自真实造化，更来源于她所造之境。她将真实与理想完美融合在画面中，使意境创造得到了支撑。

作为科班出身的人，她具备扎实功底和长期追求笔墨品格使学理学养转换为笔墨气质。在作品中，她利用稳定而放松的手法带书写线条，以精微细妙变化来表达形态，同时通过色彩并重产生润泽质感，让作品具有超现实体验。

此次展览还加入了帷幔和线绳元素，这些元素让人好奇帷幕后面的全景，为观者留下无限遐想空间。而这些缠绕的情感上的羁绊，也有意地拉长横向空间，为画面留下大量留白，但线条却表现出安逸感觉，让读者沉静下来。

这种巧思也来源于生验增加。据了解，此次展览作品中的很多花都是作者亲自种过的，她完整经历了从种子到花生的过程，有机会细致观察花生长，从而在作品中捕捉到生命力和灵性的存在。虽然她的思想会一直延续，但她也希望每一次展览都能有新的表达方式，以丰富多样的视角去探索世界。