宇宙魔方新媒体艺术展于7月8日在临港当代美术馆开幕
2022年7月8日,临港当代美术馆恢复开放,重启后的首个展览“宇宙魔方——新媒体艺术展”正式与大家见面。展览由上海宸资文化投资发展有限公司主办,临港当代美术馆承办,上海迈勒士文化咨询有限公司协办,上海市对外文化交流协会、上海临港文化艺术基金会作为支持单位。展览将持续开放至2022年8月28日。
此次展览由两位知名策展人黄壹、苏冰共同合作,邀请到国内外13位跨领域的知名艺术家,展出涵盖了视觉影像、互动装置、架上艺术等形式的30余组新媒体作品。综合呈现一次新媒体关于宇宙与未来的对话——以创新互动当下,联通未知的艺术探索与实践。
“新”艺术的双课题
此次展览中,两位策展人通过双课题链接参展艺术家们的创意,创造了一个融汇创新之力与广大可能性的“魔方”;以新观念、新媒体孕育新创意,以新创意激发当代潮流之力,以创意触动各方灵感之力;合势之力以解宇宙魔方之密码,直至心驰神往的未来。
潮艺术是当今中国艺术圈的热门词,但策展人黄壹更愿意称它为潮流先锋艺术。潮流,代表了流行和时尚;先锋,代表了勇于创新的人文主义精神。这批潮流先锋艺术家们主要集中在80后和90后的年龄段,他们与传统艺术家的不同之处,总结一下有三个关键词:跨界多元、流行文化、数字艺术。
如今,新媒体艺术以度的感官体验创造浸入式的互动体验,策展人苏冰认为这道斑斓的光是当今时代城市风格的写照;笔墨当随时代,今天的数字艺术家如同传说中的魔法师,把鼠标、程序、二进制法当做画笔,移动互联网和电脑屏幕成为他们的画布,用想象力重新勾勒城市的未来叙事。
探寻新媒体艺术家
本次展览的新媒体艺术家们大都来自不同的艺术行业,比如:插画师、动漫设计师、手办设计师及游戏设计师等,他们都善于利用信息技术手段进行艺术处理和创作,对各类应用软件了如指掌。他们追求一种视觉上的“暴力”美学,让观众“沉浸”其中,以获得完美的视觉体验。
安德鲁·琼斯,无限,视频,39″,2015
陈晓东,鲲之城,250×90×100cm,装置,2021
策展人黄壹及丁设、安德鲁·琼斯等这样在各自领域已颇具名望的中生代艺术家,在以新媒体作为各自新的视觉承载媒介后,其作品从传统语境走向新潮流认知,在扎实的文化语言中输出新的视觉与感官体验;体现着艺术家对于“潮流式魔方”密码在多元文化宇宙及自由材料中游刃有余的掌控力。可以说,当艺术家们焕发出全新的、面向多元文化时代背景与不同年龄受众群体的创作能量之时,他们的作品所展现出的“新潮范儿”必将是备受瞩目的。
池磊,天真无邪系列,数字艺术,2019
大卫·可汗,量子纠缠,多媒体装置,2019
策展人苏冰及参展艺术家吴宽、秦岭、朱敬一、大卫·可汗等人则带来关于新媒体艺术的另一种面貌:互动。通过观众与作品的接触、感应、驻足思考等互动行为,通过新媒体装置或技术彻底打破艺术与观者之间的“屏障”,使空间(位置、光影)参与其中,让作品联动观众,从而如同解谜一般触发特定时空中的“魔方密码”。在种种联动发生的瞬间,观众改变了作品的展现形态,同时,作品回应给观众以新的视觉体验与情感思考。也是在这一瞬间,艺术家的思想与创意思维通过这种联动传递给了观众,这种超越传统视觉联系层面上的关系、这种通过新媒体产生的交互,是艺术家携手观众一起触及宏大宇宙观的新路径。
丁设,无题,视频,21″,2021
罗苇,晶体星球2015,2′09″,2015(1)
木兰,INTO另一个世界9,荧光,布面丙烯,80×100cm,2021
秦岭,与光同行,装置,2019
吴宽,海葵,互动装置,150×352cm,2020
朱敬一,游园惊梦,新媒体(VR体验),2021
于幸泽及其团队,云玩家,视频,3′10″
新媒体艺术在未来文化中的探索
城市自有其独特的记忆,临港新片区,一座朝气蓬勃、融通世界的新城,更是一座面向未来的数字城市,它像魔方一般,充满无限的可能性。潮流、先锋、科幻,以及人文主义情怀,正是临港独特的气质。
新媒体方向是临港当代美术馆近两年不断探索的学术主线,它的建立将赋予大众对于临港新片区这座“未来之城”的新观看视角。
临港当代美术馆也在时代脚步前进的过程中,为观众持续呈现丰富多元的艺术内容,本次新媒体艺术展也将给临港新片区带来新的一道数字之美学浪潮。