笔者曾见到一件包金老银人物压襟，其上女子背剑，为专门体现女子动作，后设弹簧机关，使得人物更加灵动。推测为表现梅派京剧《廉锦枫》中《刺蚌》一出。此戏由梅兰芳先生1923年创排，齐如山编剧，同年11月首演于北京真光剧场。

梅兰芳与陈正薇合影

《廉锦枫》取材于《镜花缘》 ，又名《君子国》 ，全剧共十一场戏，常演第六出《探参》和第八出《刺蚌》 ，唱、念、做、打俱全，是梅派代表剧目。故事发生在唐朝武则天时期，异域君子国中，廉锦枫因母亲生病想要吃海参，便练就好水性，潜海捞参，不幸被渔翁网住缚于船头，要将她转卖。遇到科举落第的大唐书生唐敖，怜惜廉锦枫孝顺之心，出资赎救。廉锦枫重返大海，刺蚌得宝珠，回报恩人。上海好运道书局曾发行《伶界大王梅兰芳秘本廉锦枫》，由罗汉出版社出版，扉页总结剧情说明为：“ 《廉锦枫》一剧，是说孝女廉锦枫入海取参的故事，为梅君单剑歌舞名剧之一。有海底布景，有特别腔调。歌舞翻新，新奇悦目，非有真实本领不能演唱之好戏也。”1938年3月20日，梅先生在上海天蟾演出《廉锦枫》，合作者为贾松龄、王少亭、姜妙香、朱桂芳、李庆山等，从现存节目单可看出，其上有《廉锦枫》本事，总结为，“ 《廉锦枫》一剧，取材于《镜花缘说部》，是一出唯美的歌舞佳剧，其中的意义在发揭我国所固有孝的美德，写廉锦枫因孝而得福，意在引导人们走上孝之道路。”故此可以看出， 《廉锦枫》一剧之所以为梅兰芳先生所重，原因有二，其一为其内容符合梅先生的思想观念，以“孝”为上，知恩图报；其二此剧为齐如山为梅先生量身打造，从造型到身段、唱腔皆有梅先生自己的创造，尤其是旦角水中的表演形式，对深水舞蹈的突破与创造，对大段反二黄的运用，都属于梅先生经过积累和实践下的创新。事实证明，这样的创新，得到了观众的认可。

梅兰芳《廉锦枫》剧照

《刺蚌》一出头饰为古装头，是过去京剧旦角从未有过的。背单剑，表现廉锦枫为探参治疗母亲的病痛，只身潜入海底，迎战艰险的巾帼之气。且《刺蚌》中用大量“反二黄”唱腔，为梅先生所创。“反二黄”与“二黄”相比，降低调门，扩展音区，常用于老生表现悲壮情绪。而梅先生将此唱腔融进戏中，与《探参》一出中的“西皮”和“南梆子”形成对比，塑造了廉锦枫在端庄之外刚韧不拔的人物性格。

这件老银饰截取的是女子全身在舞动的画面，可谓暗合了《刺蚌》背后梅先生精心打造武戏的苦心，而且梅先生也很重视武戏的传承。梅兰芳先生入室、京剧表演艺术家陈正薇回忆说，梅先生教她《廉锦枫》时，让她看游泳的资料，“因《廉锦枫》着重表现水中生活，故此水中舞蹈至关重要。梅先生喜爱游泳，会把泳式结合在京剧程式中。他常说，京剧中的一切身段来自生活，但是不是照搬，要高于生活，要美化。”陈正薇女士将《廉锦枫》整理、传承，还保留了数张梅兰芳的珍贵照片（陈正薇1933年生于浙江杭州，其父陈大悲为早期话剧的开拓者，9岁入上海戏剧学校正字班学戏。1948年正月初五拜梅兰芳先生为师）。

老银压襟

1924年10月，梅先生带剧团到日本演出，应邀到宝冢电影厂拍片，剧目为《虹霓关》中的“对枪” （梅兰芳饰演东方氏，姜妙香饰演王伯党）和《廉锦枫》中的“刺蚌” ，梅兰芳饰演廉锦枫，朱桂芳饰演蚌形。（朱桂芳（1891年—1944年）京剧武旦演员，其父朱文英为清末著名武旦，朱桂芳自幼从父学艺，后入长春科班，专工武旦。1910年选入内廷供奉，为年龄最小者。以后又搭梅兰芳、余叔岩等各班社演出，其中与梅兰芳合作最久。梅兰芳1919年、1924年赴日演出、 1929年赴美演出， 1935年赴苏联演出，均是朱桂芳为其配演）。在《刺蚌》一出中，朱桂芳身手矫健、功夫非凡，其表演深得梅先生的赞赏。在梅先生写的《我的电影生活》一书中，梅先生亦记录了这段往事，他写道：“这出戏的主要场次是连歌带舞的刺蚌，那次在日本剧场里上演过，所以电影公司要求拍这一场…… ‘蚌形’还有很多翻扑的动作，在拍摄时常常因为有一个身段做得不合适而需要重拍；也有时候我们做得很好，而镜头光圈没有算准必须重来一遍……这件事我曾在《舞台艺术四十年》和《东游记》里都详细记述过，回忆那次同去宝冢拍电影的朱桂芳、韩佩亭等人也都先后去世了，真是不胜感慨系之。”陈正薇回忆1950年和老师学这出戏时，梅先生特意叮嘱，“演这出戏必须关注对蚌形扮演者武旦演员的挑选。 ”陈正薇认为梅先生想说明，虽然主角是廉锦枫，不过对饰演“蚌”的演员同样有着严格要求，因为“廉锦枫与蚌之间的打斗舞蹈，优美、精致，充满意趣，只有技艺相当，才可能相得益彰”。