鲜花养护

古拙与疏简--赏杜未的大写意花鸟画

画家杜未

文/陈焱

【盘古艺术网】读杜未的大写意花鸟,有个非常深刻的印象,就是“写”。写意画,当然首先要强调一个“写”字,所以他的作品不是“绘”,不是“画”,不是“描”,更不是涂涂抹抹的加工制作,而是大刀阔斧的写,大气磅礴的写,疾风骤雨的写,气吞山河的写,狂草一般的“写”。对于杜未来说,不“写”,就无以传承正宗中国大写意精神;不“写”,无法将稍纵即逝的顿悟表现出来;不“写”,就不能够表现自己想表达的意念、意境、意气、意态和意趣。正如他自己所说,“我的画,写我的感情,他们全都来自于传统和生活。”因此,他的花鸟寓性情于法度之中,寄墨法以文心雅趣,笔之所至,意之所至,心随笔转,墨趣生发。古拙的线条,是他的“心电图”;皺、擦、点、染,是他的脉膊律动;而他精心构建的艺术图式,则是他想要表达的意义、意境、意气、意念或者意趣。

他“写”出来的花鸟作品,由于用笔带有浓厚的金石味道,所以苍茫古拙。宋人陈师道曾在《后山诗话》中说,“诗文宁拙毋巧,宁朴毋华,宁丑毋弱,宁僻不俗。”这里虽然说的是诗文,其实用来品鉴绘画同样贴切。如果说,古拙是其作品“写”出来的味道和气度,是他的作品留给观者的印象,那么,疏简则似乎是他追求的一种人生态度。读杜未的大写意花鸟,可以明显感受到充盈其间的疏简之气。这股“气”究竟是来自于艺术的自信,还是来自于对传统大写意精神的体悟,我们不得而知。但是,有一点可以肯定,就是只有深耕过传统的人,才可能觉悟得到。古拙与疏简,既属于传统中国文化的审美范畴和美学品格,也是绘画作品的一种审美格调。疏简,就是简练、简洁、简淡、简括、简约,是一种高级艺术语言,是艺术的高度概括、高度抽象和高度凝练。从哲学层面来说,简,就是九九归一。所以,老子说,大道至简。杜未的花鸟,多用简笔写就。看似寥寥几笔,逸笔草草,但是,简约并不简单,简洁并不简陋,简淡但是丰富。每幅作品从立意到布局,从用笔到使墨,从结构到赋彩,都一丝不苟,匠心独运,笔墨凝练且富于变化,都在精心营构属于自己的艺术范式。一花一叶的生命状态,一枯一荣的岁月轮回,无不在画家心灵烙下深刻的印记,并给予画家诸多人生启迪和思考。也许正是这种岁月沧桑,赋予画家一种散漫与简淡的人生态度。笔墨的多变,显示出他的繁恰是简,他的简又恰是繁。正如他自己感悟的一样:黄宾虹和八大,一个繁,一个简,但是殊途同归,黄宾虹千笔万笔,却是一笔;八大一笔两笔,恰是千笔万笔。简也好,繁也好,都不是目的,目的在于繁简背后所表达出来的生命意绪和意态。正是在这个意义上,齐白石才说:画在似与不似之间。这似与不似,才是画的性灵安居之处。平淡未必无奇,作平淡而止于平淡,平淡之外无物也;平淡之外须有物,所谓弦外之音,则平淡自不平淡。杜未的疏简也是如此。仔细品读他的花鸟,平淡自然之中,总是透出一股呼之欲出的机趣与意绪。我以为,写,简写,简笔,恰恰是杜未花鸟作品的灵魂,也是大写意花鸟的核心价值所在。纵观中国画史,简繁与画格有着直接的关系。一般来说,画格越高,技法越简;画格越低,技法越繁。简是高度概括。凡是艺术水平高的画作皆技法简单、色彩简单而意趣深厚。相反,“过分讲求技法者,或因意趣薄而以技法掩饰,或只知技法而不知意趣为何物。”(陈子庄语)

杜未近期简笔“写”出来的作品,比如《远瞩》、《凝香》、《多寿》、《古柏吟》、《寿喜图》、《花枝烂漫》、《芙蓉国里尽朝晖》等等,都是情之所至,一气呵成,一“写”而就,用笔老辣,结构严谨,形象夸张,构图洗练,寓意深刻。或者赋予作品一个美好意蕴,或者赋予作品一个灵魂,都有着非常明确的感情指向,表达了画家炽热的情感和强烈的人文情怀。这一“写”,写出了意态超迈,写出了古拙与疏简,写出了大气与超迈,写出了雄强与霸悍,写出了中国传统文化的韵味,写出了至刚至大的传统笔墨精神。“写”好画,需要书夫,需要骨法用笔,更需要传统文化做底蕴。大写意画,看似漫不经心,逸笔草草,实则法度森严,大有讲究。这里需要弄清楚一个概念,就是何为传统意义上的大写意花鸟?写意花鸟画一般分为小写意和大写意。小写意的特点是真实、生动,是花鸟中一种比较普遍的画法。而大写意是中国画里面一种难度较高、不易掌握的画法,需要有过硬的笔墨功夫,在表现对象时,往往带有很强的主观性,造型大胆、夸张,具有很强的抒情性、创造性和趣味性等特征,给人一种潇洒、气派、落落大方的艺术感受。一般说来,写意画着重于表现物象的神韵和画家的情致。当然,写实是写意的基础,写意是写实的升华。这里所说的升华,不是一般意义上的升华,而是基于美学范畴的诗意的、以简为尚的升华。而大写意之“写”,区别于西方绘画的“绘”与“画”,它是基于书画同源的笔墨精神,是以具有抽象性、韵律美和节奏感的书法艺术来写形、写境与抒情,是画家情感的诗意呈现。大写意之“意”,则是艺术作品所呈现出来的意念、意气、意境、意态和意趣。总之,写意画讲究的是“写”,讲究的是“意”,重视形似而不拘泥于形似,追求“不似之似”与“似与不似之间”,强调的是作者的个性发挥和“意气生发”。至于大写意的“大”,正如孟子所说,“充实之谓美,充实而有光辉之谓大”。它往往能表现出人格的伟大,心灵的伟大,以及集诗、书、画于一体的文化意义上的精深博大。读杜未大写意花鸟不难看出,他在追求至刚至大的传统美学精神的同时,赋予了作品传统文化的精髓,这才是更高级的绘画表现形式。其可贵之处在于用具象的花鸟、鱼虫、蔬果等生活中常见的题材,来表达自己独特的内心感受,以及关于人、轮回、生与死、幻像等玄而又玄的概念。画面上的具象,表达的恰是画家更为抽象的内心世界。