在与林木先生的通信中，我深受启发于他对待艺术界争论现象的态度，这个态度可以概括为“存异不求同”。林先生认为，无论是古代还是现代，无论是在国内还是国外，艺术界总是充满了各种各样的批评和反批评。双方或单枪匹马，或拥众结派，或居高临下侃侃而谈，或慷慨激昂咄咄逼人，或引经据典针锋相对，或冷嘲热讽气急败坏，唇枪舌剑白纸黑字的笔墨官司和口水仗打得不可开交，有时甚至恼羞成怒诉诸法律。

争论双方似乎都希望通过辩论达到一个相同目的——辨明“是”与“非”，“正确”与“谬误”。然而，实际上标准不同、立场不同、知识结构不同，要得出一致的结论是不可能的。评论不是结论，而是多了一个看问题的角度。两个人就有两个角度，大家或许可以从这两个或更多的角度上去观照问题。

我赞赏林木先生这种观点，因为在实际问题上，背景各异的辩論双方很可能永远达不成共识，即谁也说服不了谁。而且，从某种程度上说，大凡艺术问题，其原因归根结底是由于“标准不同”。艺术的问题无一例外，无不因创作者和欣赏者的千差万别而千差万别。

中国书画界就有很多争议，比如真伪鉴定之争、形似神似之争、南宗北宗之争等等。这些争议似乎都没有结果，更没有哪一个权威机构出面做出终审判决。不过，这些表面上的无结果本身就是最正常最完美的结果，因为实践证明，艺术需要百花齐放百家爭鸣，而绝不可以是一花独放、一鸟独鸣。

因此，我理解林木先生所说的“不再与人辩论”，并非是不鸣，而只是不争而已。“竞”与“不竞”，纯属个人自由和爱好，如果你喜欢独自一人享受音乐，不愿意加入乐队，那也是正常的事情。但如果唯我独尊，只能听颂歌坐轿子，对任何批评者动辄对簿公堂逼人道歉赔钱……那就显得有些过头了。