我注意到“岭南画派”在中国近现代书画六大画派中占据一席之地，但其市场份额相对较小。西沐主笔的《中国画派市场格局的分析研究报告》显示，自2008年起，各个画派的拍卖市场规模不断扩大，其中京津、海上、浙江等地区的艺术品市场领先，而金陵、长安和岭南等区域则处于弱势。在2010年，“岭南画派”的拍卖市场占有率仅为“京津画派”的1/12、“浙江画派”的1/11、“海上画派”的1/10，其交易总额也远低于其他几大名家。

数据显示，高奇峰是“岭南画派”中价格最高的人物，其作品价格指数达到了22.4万元/平尺，但这只是傅抱石（金陵畫壇）的一分之一十六。而黎雄才在该领域内最受欢迎，其成交金额达到2.64亿元，不过这还不足以匹敌齐白石（京津畫壇）的成就。“岭南畫壇”中的关山月1958年的《山村跃进图》曾经创下了3584万元人民币的新纪录，但这一数字仍然远不及张大千（海上畫壇）的《嘉耦图》的价值。

至于为什么“岭南畫壇”长期以来一直处于低迷状态，这主要得归咎于地域限制。在过去相当长的一段时间里，“岭南畫壇”的作品几乎都是广东地区举办的拍卖会上的主流，而在外地进行的拍卖活动中，这种情况并不常见。即便是在2005年至2006年的短暂高潮之后，该领域内行情仍然基本限於广东省内。此时，有如赵少昂这样的艺术家的作品，如他那著名的《松花月影图》，在广州艺拍场景下以605万元人民币创造了该界最高价记录。

截至2006年底，在高剑父和高奇峰等人的前十佳作品中，大多数都来自广州；而关山月、黎雄才和赵少昂等人所代表的小组，则分别在珠三角地区完成了七件或四件销售。这表明了"岭南三杰"与"四大家"中的部分成员在地域上的影响力，并非全无可言。但同时，也揭示出存在着明显的地理差异。

商品的地理差异现象，不仅体现在普通商品上，还包括一些艺术品，比如灵璧石或景德镇陶瓷，它们通常本地售价较低。在某些情况下，即使是地方性书法家，他们的地方收藏者往往能提供更具吸引力的价格，因为这些买家对他们熟悉的事迹和风格有更深入理解。然而，这种局限性并不是所有知名作家的专利，只要他们能够跨越地域获得认同，就可能实现超越本土范围的情形发生。

最近两三年来，“岭南圖案”市場正在逐步崛起，与此同时，一些知名人物、高级别位以及历史性的艺术品开始走出它们原有的地域边界，为这个传统而又古老且富有韵味的话题注入新的活力。随着这种趋势继续发展，我们预计将看到更多关于当代与传统结合，以及不同文化背景下的创新表现形式，从而推动整个艺术产业向前迈进。