艺术品一手交易市场，多半发生在艺术家、经纪人与收藏家之间，可能是艺术家与收藏家直接交易，也可能是收藏家通过艺术经纪人与画廊，间接购买。一般人总认为，直接向画家买画，最为有利，其实不然。藏家收藏艺术品，第一目标，是要收购艺术家的代表作或精品；绝不会只以收藏价低的应酬作品、普通作品为满足。如果藏家直接到画室向艺术家买画的话，那他理性挑选精品的机会，智性讨论作品优劣的机会，就会大大的减少。到头来，画既没有好好挑选，画价又不便当面反覆磋商，最后的结果，反而有可能是藏家在选画与画价上，都不能如意尽兴。

以正常的艺术交易而言，藏家通过画廊买画，最为有利。在画廊中，藏家可以尽情翻阅有关画家的资料，大胆问询或尖锐辩论美学问题，反覆比较讨论个别作品的优劣，以及坦白抒发个人的品味偏好。画廊是藏家广泛学习鉴赏艺术的最佳场所，是提升品味的进阶之处。比起只提供印刷资料的学校美术教育，比起只可远观不可近玩的美术馆，画廊提供各种艺品实物，方便观赏者近距离分析，满足直接碰触的，接下来是议价购藏，直接占有，朝夕相伴，完成艺术收藏的初步历程。今后藏品的处理，仍然可以委托画廊经手，使藏家与画廊的关系，可以维持好几个世代。

收藏如要成家，非要在好学深思的基础上，选择特定目标，志向专一，实习经年不可，其原则如下：

只收一家之各个时期的各种题材之代表作，努力阐明其创作、理论与时代的深层关系。

只收一种题材，如“美人画”、“钟馗画”……等，锁定一个时期，如十八、十九世纪，并依编年体系，遍收各家精品，以彰显画法、美学与时代社会的变迁。

志向野心大的，可以收藏一两位或一组过去被大家忽略的画家，集合他们各个时期各种题材的精品，以便阐明其共同的风格特色与美学特质，然后进一步，致力改写艺术史，或添补传统艺术史之不足，证明自己的艺术洞察力与鉴别力。

对古代绘画鉴别力不足者，可以收藏一组有潜力的当代画家精品，与当代艺评家与艺术史家，不断研究、修正、切磋、辩论，耐心印证自己的见解与愿景。

上述活动的理想合作者，仍是画廊或古董店的艺术经纪人。收藏家与经纪人的关系，是艺术投资的合作股东关系，其关系之维持，应该是长久的，可以绵延祖孙三代。收藏家通过经纪人，搜集艺术资讯，探讨艺术知识，切磋艺术品味，最后购买或出让艺术品。

因此，画廊经纪人与艺术家、收藏家的理想关系，应该是合伙人关系，彼此之间，应该以诚相待，不应专事炒作，害人害己。画廊或古董店对自己所卖出的每一张画，都应有负责到底的态度。今后此画的转让、拍卖……等事宜，在收取一定的佣金后，画廊都应主动协助藏家办理。而画廊在售画时，也要挑选买家，不会为眼前近利，把艺术家的画作，随意大量抛售给商业炒手，破坏整个艺术市场行情。

以藏家买家的立场而言，艺术知识越丰富，欣赏水准越高超，就越不会轻易为了近利，随意转让手中藏画。这种买家惜售的情形，对画廊最有利，对整个艺术市场，也会造成良性循环。收藏、收藏，顾名思义，是要买进艺术品，以便长久相随。收藏家随时可把艺术品从库房调出，近观把玩，尽情欣赏。因此，藏家收藏，绝不会买后立刻转手出卖，赚取差价而已。一件蛰伏多年的精品，通过画廊之手，审慎转卖多次，当会造成画价不断上涨的局面，这对画廊、艺术家及藏家，都有好处，是标准的三赢局面。若是藏家直接送拍，也易拍得高价。

理想的状况是，藏家一旦与某家画廊，建立了互信互利的关系，此一关系可以维持祖孙数代。此后，同一藏家，在市场上任何地方购买任何艺术品，都可通过他的“关系画廊”进行，充分运用同行资源优势，从而获得最佳的品质与最好的价格。如果，藏家通过“关系画廊”的运作，仍然无法取得想要购藏的艺术品，那只有通过拍卖市场，以竞拍方式取得。

不过，上述一切理想状况的出现，有一个重要先决条件，那就是画家的行事作为，内行而理性。毕竟，画家是画作与画价的主宰，画什么？怎么画？画多少？价格如何？都由画家做最后决定。画家是画价的最初创造者，也是画价最终的承接人与维护者。一个画家，如果放任自己的作品，在市场大量流通，随意由人垄断炒作，最后画价崩盘，出面维持画价的，只有画家本人，届时的惨况，可想而知。

在农业社会时代，品味保守，交通不易，一个画家好不容易，创造出自家风格，但苦于传播工具不够，无法迅速推广；只有通过的力量，复制师门风格，向外推广。流传在外的作品，因天灾人祸，恶劣气候，损失泰半，再加上保存困难及各种意外，而百不传一，根本无法尽数而完整的，保持作品原样，代代流传下去。例如五代北宋名家李成的山水画，传到北宋末期米元章时代，才不过一百多年，便已稀若星凤，一画难求了。

于是古代画家只好采取两种办法，来克服传播、推广、流传的问题：一是不断多画，一画多本，一稿、二稿、三稿，以多取胜，以冀广为分布流传；二是广授门生徒弟，以忠实传播师门家法为主要艺术任务。在这种情况下，老师一定要使学生成为自家风格的影印机或再传者，希望自己所创造的新画风，能随徒弟的足迹，四处流传。因此，古画多有副本，或一本多画，流传于后。这些画作，一经商人刻意改款伪造，锐意临摹响拓，便会造成伪画满天下的祸患，对画家、画廊、藏家，都是可怕的梦魇。

现代画家，主张一人一派，一旦有独特的创作问世，必先彩色精印画片画集，数量高达千页万册，图版逼真，下原迹一等，可以在短时间内，突破时空，分送、寄送、销售全世界，广为流传。现在有了互联网，传送图片于转瞬之间，即流遍全世界。故现代画家，不再依靠教授门徒或重复多画这两项法宝，来传播自家之新创画风。现代画家每一张创作，皆应独一无二，不可自我重复，也无需他人模仿。市面如有需要，可购买复制品，或版画再制品即可。因此量少质精，便成了现代画家的重要座右铭，画家、画廊、藏家，皆不可轻而忽之。而画家、画商详细纪录画作的来源与编年，亦成为艺术市场重要工作之一，务必使每一件作品的源头身分，记载清楚明确。画作身分传承，有了完整纪录，可以省却许多日后的真伪争议，对艺术市场而言，功德无量。

在十九世纪以前，详细纪录自家所有创作的画家，只有戴熙（1801-1860）一人。他的《习苦斋画絮》，又名《戴文节题画类编》，共十卷，出版于一三年。此书原为戴熙的日记手录，以题画跋文为主，后经整理，以“卷册、大幅、横幅、立幅、纨扇、杂件”等六项分类编次，几乎纪录了戴氏全部画作，成书付梓，为研究戴画真伪的最佳参考，但也为做伪者，提供了基本参考资料。

清代画家在太平天国之役中，守杭州城而殉国者，只有戴醇士与汤雨生（1778-1853）二人。故此二家之画，在十九世纪末，特别受到收藏家及骨董商的珍爱，因此伪画也特多。清末民初时，有古画贩子，专门依据《习苦斋画絮》中的文字资料，分工制作戴画，几可乱真。然细察伪作的画法与书法，则破绽处处，如要辨伪，也并不困难。因此《画絮》又成了最佳辨伪的工具书。二十世纪详细纪录自家画作的画家仅有陶镛（1895-1985）一人，他的《冷月画识》五册，记载了他大部分的重要精品，值得参考。

画家依靠学生亲朋介绍卖画，如在自家画室中进行，难免疲于交接应酬之苦，欠下人情难偿之债，费时费事费精神；如交给画廊经纪人抽成代售，则耳根要清静许多，乐得摆脱俗事，可以专心作画。以画家的观点看来，要能售画，当然是多多益善，欢迎各方臻赏选藏。然而，在短期之内，过分集中把画出售给同一藏家或掮客，也要冒未来遭到大量抛售的风险。理想的状况是，买画的藏家，对画家作品，在形式、内容与美学上，都有一定程度的了解与热爱，一旦购藏，轻易不肯转让。而画家各个时期的作品，都能分批分时，平均卖出，藏画于大众，流传于社会各地，甚或世界各国，成为国家或世界文化的共同精神财产。

从买家的观点看，应对藏品的价值，有正确认识的门径与复杂评估的能力。认识越正确，眼光越长远，对密藏到手的作品，也就越迷恋珍惜，绝不会为图一时涨价小利，轻易转让。如果有百分之七十的买家，对手中的藏品，鉴赏精到，估价诚实，认真惜售，那艺术市场的繁荣与热络是必然的。如果百分之七十的买家，都抱着投机的心态，拼命炒作画价，左手进右手出，那艺术市场便是一个大起大落、冷热无常的吃人市场。

最糟糕的情况是，经纪人与部分买家联手，包买垄断画家一定时期的全部作品，指导画作的内容与方向，以便控制画价升降。这些艺术掮客，通常是挑选一位尚未出名的年轻艺术家，掌握买断他近期的全部画作，透过画廊或拍卖会，专门从事短期循环式的涨价炒作。他们把年轻画家一定数量的画作，分批连环出售，卖出再买回，以梯阶调价来支撑不断涨价的假象，等到画价翻上数倍、数十倍、数百倍后，开始以比当时市场稍微低一点的价格，分批分处，出清库底存货，以便大幅赚取价差；然后，悄悄放弃继续支撑该画家的市场价格，任由画家与其画价，在市面上自生自灭。

刚过世不久的天才名画家陈逸飞，便是例子，他生前深受炒作之害，而又有苦说不出，只好放弃绘画，转业其他，或拍摄电影，或规划艺文新区，积劳成疾，英年早逝。此时，大赚一票的经纪人与买家，可以重起炉灶，另觅一名新进而画作有“卖相”的年轻画家，再度如法泡制一番。反正对艺术贩子来说，市场上，价格低贱，志愿待宰，等待炒作的年轻画家，多如过江之鲫，永远不虞匮乏。

天才艺术家、诚实艺术经纪人、精鉴收藏家是艺术市场上的“创新要素”，而公正艺评家、严谨美术史家、慧眼有胆的美术馆、远见有识的美术出版主编，则是艺术市场上不可或缺的“监督要素”，二者相辅相成，保证了艺术市场的平衡运作与发展。

两组要素之间，共创良好而正面的关系，是维系正常拍卖市场合理发展的关键。任何拍卖市场，如果跳过了“监督要素”的严格检验，那就是一个容易造成艺术景气泡沫化的陷阱，一个成熟理性的艺术界，所要极力避免的，就是这种让人在不知不觉间陷入自我毁灭的愚昧与疯狂。

上述所言的各项艺术准则，都是朝最理想的状况，规划设定，难免有期望陈义过高，迂腐书呆之病，等闲无法轻易完全实践。然而吾人行事立业，贵在取法乎上，至少也要对“上”的目标与憧憬，有深切的了解。千里之行，始于足下，有了高远宏大的理想、目标与方向，何愁没有接近的一天？