佳士得香港春拍期间，开创先河的“融艺”晚间专拍将于5月26日再度登场，以对话形式同时呈献多件亚洲二十世纪及当代艺术杰作与西方战后及当代艺术精品。其中最为瞩目的拍品之一，当属来自以涂鸦征服当代艺术圈的美国艺术家尚·米榭·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）作于1982年的杰出作品《无题（橙色运动人像）》（Untitled (Orange Sports Figure)）。

这件色彩亮眼缤纷的作品展现出巴斯奇亚对于视觉与符号应用的非凡天赋，作品完成的那年他亦火速地成为全球艺术巨星。1982年1月，巴斯奇亚搬离了他的第一位“贵人”安尼娜·诺塞伊（Annina Nosei）的地下室（这件作品当时便是由诺塞伊的画廊首次售出），迁往位于克罗斯比街151号的挑高公寓，之后在此空间创作出多幅杰出画作。

拍品编号60
尚·米榭·巴斯奇亚 （美国，1960 - 1988）
《无题 （橘色运动人像）》
压克力 油画棒 喷漆 画布
152.4 x 122.5 cm.
1982年作
估价：港元 62,000,000 - 94,000,000

《无题（橙色运动人像）》在画布上采用压克力、油彩棒与喷漆创作，呈现出属于那个年代的热情活力，以及别出心裁的街头创意，呼应着巴斯奇亚在1980-81年之间首度受到瞩目的另类涂鸦创作者身份。作品构图以艺术家最著名的经典符号为中心点：一顶稀有的金色版本，散发着白色光晕的皇冠。背景涂满锯齿状的、赭色、橙色和黑色的色块，充满随意涂抹与溅洒的笔触，并且点缀着宛如将画布点燃的热烈鲜红。许多重要的巴式符号语言引人注目的大规模的被呈现，包含一张彷佛在皇冠上颤动着，由重迭的黑、红、白线条所组成的咧着嘴笑如骷髅般的脸，咬牙切齿的模样呼应着底下灵感来自棒球计分卡的大型格子状结构。

“··· 这顶皇冠是尚·米榭稳稳戴着的创作之冠，不论他是从哪儿取得的，是买来或者是偷来的都不重要。这顶皇冠非他莫属，是他所赢得的。”

——R· Ricard

作品构图以艺术家最著名的经典符号为中心点：一顶稀有的金色版本，散发着白色光晕的皇冠

出现在那张脸旁边的棒球则是另外一个巴斯奇亚常用的经典意象。右侧有着一栋用线条描绘的房子，上面的英文字母”S”影射巴斯奇亚在此之前名为”SAMO©”的涂鸦身份。旁边一个朝上指的箭头对应着棒球上弯曲的缝线，但没有提供任何指向清晰的路径或方向的线索：画中的每个图型都各自有着相对的构图意义，但却没有可以被解读的整体连贯性。画面上依稀可见被颜料涂过或覆盖的破碎字母与线条，证实着艺术家曾说的：”我将文字抹去，以便让你们更能看见它们：越是扭曲隐晦，你就会越想解读它。”

棒球是另外一个巴斯奇亚常用的经典意象

作品呈现出典型的艺术家创作风格，结合取自于多元视觉与文学数据源的文字、图像与标志，与不同的影像与语言重迭与重新混合。强烈的符号、神经质的线条刻画，以及近乎抽象表现的笔触，在《无题（橙色运动人像）》之中形成一曲铿锵有力的合唱，展现出这位年轻艺术家非凡的力量。

《无题（橙色运动人像）》中充斥着巴斯奇亚作品常出现的主题意象，灵感源自于他特别感兴趣的非洲面具、达芬奇的作品，以及他在年幼时车祸休养期间所阅读的《格雷氏解剖学》，作品中咧嘴笑的头颅的解剖式的凝视在巴斯奇亚1982年期间所创作的作品中不断的反复出现，不但代表着死亡警示，也成为了一种艺术史承载器，并且同时蕴含着本身的图像史轨迹。

“（巴斯奇亚）勾勒出宛如出现在测谎报告上的激烈线条，以及一个大脑对手的’撼动’。”

—— 蒂亚戈·科特兹

《无题（橙色运动人像）》中的头颅彷佛容纳着一颗被混乱潦草的波动所包围的大脑，似乎尝试着要解读巴斯奇亚丰富的想象国度。作品与棒球之间的链接形成另外一个关键。棒球选手，特别是右外野手汉克·阿伦（Hank Aaron），反复出现在尚·米榭·巴斯奇亚透过其创作所建构的非裔英雄万神殿中，另外也包括拳击手乔·刘易斯（Joe Louis）与爵士乐手查利·帕克（Charlie Parker）以及塞隆尼斯·孟克（Thelonious Monk）。巴斯奇亚将这些非裔美籍运动家与音乐家与他经典的皇冠图像放置一起，将他们提升到一个神话、皇室或圣人般的地位。他也经常把这些联想应用于自己身上，形成伟大非裔人像角色的复合身份的联想。

《无题（橙色运动人像）》中咧嘴笑的头颅

巴斯奇亚透过这些英雄的身份进行各种精彩试想，让他透过赢家、征服者或者是国王的地位来荣耀这些英雄，同时也经由他们唤起美国种族历史的复杂性，并且将复杂与重迭的个人与文化史嵌入其艺术创作中的象形图、象形文字和实质层面里。汇集色彩的活力、符号的力量和丰富的文化趣味，《无题（橙色运动人像）》宛如是一个有着复合价值的护身符，传递着巴斯奇亚与周遭世界深入的交流，同时因为艺术家无与伦比的创意能量而充满生命力，而这股力量也将他推向二十世纪最伟大的艺术家之一的崇高地位。

除《无题（橙色运动人像）》外，佳士得专家亦特别为“融艺”专拍精挑细选了一系列国际艺术大师的作品，不但打破地域界线，更消弭了不同时代、文化、年龄和主题的界限。拍卖将以普世的语言探索艺术概念，结合多位艺术先锋的作品，回顾他们在艺术历史留下的永恒印记，进一步探索“艺术无疆界”的概念。

精选拍品

拍品编号54
尚·斯卡利 （爱尔兰/美国，1945年生）
《文森》
油彩 麻布
190.5 x 203.2 cm.
2002年作
估价：港元 5,500,000 - 7,700,000

拍品编号56
格哈德·李希特 （德国，1932年生）
《抽象画作》
油彩 画布
71 x 61 cm.
1994年作
估价：港元 11,000,000 - 16,500,000

拍品编号58
乔治·巴塞利兹 （德国，1938年生）
《静物1》
油彩 画布
160.9 x 129.9 cm.
1976年作
估价：港元 7,500,000 - 11,500,000

拍品编号59
乔治·康多 （美国，1957年生）
《抽象组合》
压克力 油彩 粉蜡 纸本裱于画布
152.7 x 193.4 cm.
1998年作
估价：港元 2,400,000 - 3,200,000

拍品编号61
凯斯·哈林 （美国，1958 - 1990）
《无题》
压克力 颜料 金属扣 乙烯篷布
184.5 x 183.5 cm.
1982年作
估价：港元 7,800,000 - 11,800,000

拍品编号63
草间弥生 （日本，1929年生）
《南瓜》
漆 玻璃纤维 强化塑料
115.6 x 115.6 x 115.6 cm.
2006年作
估价：港元 6,400,000 - 9,500,000

拍品编号66
草间弥生 （日本，1929年生）
《无限之网》
压克力 黄金颜料 金属涂料 画布
117 x 91 cm.
1998年作
估价：港元 7,500,000 - 9,500,000

拍品编号67
罗依·李奇登斯坦 （美国，1923 - 1997）
《帽子戏法》
彩绘 青铜雕塑
226.1 x 74.3 x 33 cm.
1996年作
版数︰2/6
估价：港元 24,000,000 - 40,000,000

拍品编号68
安尼施·卡普尔 （印度/英国，1954年生）
《镜子（有机绿到东方蓝）》
不锈钢 漆
99.1 x 99.1 x 16.2 cm.
2016年作
估价：港元 3,500,000 - 4,500,000

拍品编号69
傅丹 （越南/美国，1975年生）
《165°W》
金箔 纸板
91 x 173 cm.
2011年作
估价：港元 1,200,000 - 1,600,000

拍品编号71
费尔南多·波特罗 （哥伦比亚，1932年生）
《舞者》
油彩 画布
144 x 100 cm.
2010年作
估价：港元 5,500,000 - 8,000,000

拍品编号73
彼得·多伊格 （爱尔兰，1959年生）
《旗鱼人》
油彩 纸本
131.5 x 60.5 cm.
2013年作
估价：港元 1,800,000 - 2,600,000