在中国动画的历史长河中，传统美术如同一股源远流长的江水，将其深邃的文化内涵与现代技术巧妙融合。《中国奇谭》这样的作品，不仅以水墨、剪纸、皮影等传统艺术形式呈现了独特的视觉语言，还凸显了中国动画学派对世界动画界的影响力。在这个过程中，我们看到了从上海美术电影制片厂到哔哩哔哩视频网共同努力探索民族风格的一系列尝试。

“我们的目标是让每个故事都有自己的审美特色”，北京电影学院动画学院副教授陈廖宇如此表述，他领导下的《中国奇谭》项目正是这样一个实践。该项目不仅获得了高分，更赢得了第28届上海电视节白玉兰最佳动画剧本奖，这些成就证明了传统美术在现代动画中的重要价值。

然而，在市场导向和商业化趋势下，许多国产动画作品开始模仿日本或美国风格，以求更广泛的市场接受度。这导致了一种“跟风与抄袭”的现象，使得创新变得更加困难。黄亮导演认为，只有坚持创作导向，才能鼓励不同风格的作品百花齐放，每个导演都有自己独特的声音。

随着文化自信和中华优秀传统文化的不断强化，新时代下的中国动画正逐渐展现出强劲产业发展力和鲜明艺术原创力的双重魅力。在《新神榜：杨戬》这样的作品中，最受瞩目的三维水墨太极图大战不仅展示了最先进技术与传统艺术元素完美结合，也为观众带来了前所未有的视觉体验。

未来，要实现“中国‘动画强国’”理想，就必须加大对高新技术应用领域的人才培养投入，并将继承并发扬传统美学精神作为教育教学体系中的核心内容。山东工艺美术学院院长潘鲁生提醒我们，从课程设置到实际操作，都需要注重培养学生对中国古典美术和历史知识的理解，让他们能够将这些知识转化为创新性的视觉语言，为国产动畫提供更多样化且具有民族特色的元素。