清初紫砂遗风：明代艺术的延续与革新

在战乱和动荡的时代背景下，宜兴紫砂壶业遭受重创，但未能完全摧毁。明末清初文人陈维崧在《赠高侍读澹人以宜壶二器并系以诗》中表达了对紫砂文化衰落的忧虑。他描述了百余年来连绵不断的战争与经济困境，对于这段时期，皇天之运势力至深远，这也使得紫砂行业遭遇了一次重大挫折。

然而随着新的政权稳固和江南地区经济逐渐恢复繁荣，紫砂工艺开始重新焕发生机。在这种背景下，一些老艺人重新拿起他们的手艺，他们大多数没有摆脱前明简洁、古朴、厚重风格的影响，并且所制成的作品基本上承袭了前朝遗风中的某些特点。惠孟臣是这一时期最具代表性的艺匠之一，他生活的大概时间被认为是在康熙、雍正年间，而他的作品后来受到各朝仿制，因此真假难辨。

惠孟臣所铸的小巧简约流畅实用的壶体极受闽南潮汕地区茶人的喜爱，因而有“小壶必曰孟臣壶”“壶必孟臣”的说法。而比惠孟臣略晚出世的一位名家恵逸公，其风格同样保持着明代趣味，作品雅致脱俗古朴可爱，与惠孟臣相近，因此世称为“二惠”。

王友兰华凤翔邵元祥等高手虽然也擅长制作粉彩炉钧釉蓝釉等受时尚影响的沙壶，但他们仍然保留着传统的人文气息，比如恽南田对于王友兰制下的茗壶记载其文笔堪比晚明小品。此外，《阳羡沙图考》中记录了华凤翔精妙细腻而不失古朴风味的地位，而陈鸣远则以光素器艺术成就显得非凡，即便是最顶尖的大师们，也不能忽视这方面的情感表达。