自古以来，茶与壶便是难分的好友，而紫砂壶则是这段友谊中的信手拈来。宜兴红茶与宜兴紫砂相得益彰，携手穿越了五百多年的历史时光。宜兴紫砂，以其纯净天然的文化内涵和独特工艺，让无数爱茶之人倾心而过，文人墨客赞不绝口。它的价值如同金玉一般昂贵，却在质地上胜过金玉。一位明代名士周高起，在《阳羡茗壶系》中曾感慨道：“一壶重不数两，价重一二十金，能使土与黄金争价。”

宜兴“五色富贵土”孕育了一代又一代的紫砂匠，每个时代都有着更多的技艺传承者。在这样一个环境里长大的人，如张顺法，他以非名家为出身，却凭借自己的努力成为了一位艺术大家。他19岁进入了宜兴紫砂工艺厂，在那里拜见了当时已成名家的李碧芳。这位恩师不仅教会了他扎实的基础，更传授给他创作必须来源于生活但又不能被生活所束缚才能蕴含丰富意义。

张顺法从李碧芳那儿学到了很多，并且将这一理念坚持至今。他认为只有少而精、经过数年的酝酿才能完成作品，这样作品才算是成功。如果把审美抽象地讲，可以总结为三个要素：精，是指工艺上的细腻；气，即气质，是指内含本质美；神，则是形容让人意会到韵味。完美结合这三个方面才是一件真正完美作品。

张顺法所做出的每一件作品，都融合了解读整齐律动、合理协调各造型因素，以及强调局部服从整体、个性融于共性的元素。他通过不断否定和完善构思，将想法付诸图纸，用线条予以表达，然后制作小样壶，从平面转化为立体，再观察整体是否达到设计理念。此外，还需要考量容积、重量、执握舒适度以及使用功能等因素，最终才能确定。

紫砂艺术作为世界独有的中国传统艺术，与京剧书画一样具有严谨与无限审美意趣。点线面构成基本元素，其转弯曲折抑扬顿挫需交代清楚清晰。在形式变化上注重大小方圆宽窄呼应虚实开合变化，使之适度变化协调。而张顺法认为，无论社会如何浮躁，他只希望自己能够做好每一件工作，不断求精求进，让每一件作品对得起收藏者的期待，对得起时间检验。

善于创新赋予作品深刻思想内涵，这正是张顺法艺术创作最显著特色之一。他创作出的“二泉壶”，就是这一特色的最佳展现。这把壶新颖别致，有扁圆温润饱满之感，当倒水时两孔同时出水，就像流淌出“二泉映月”的韵律，最终汇成一股丝毫没有偏差，让人惊叹不已。这份荣获第十届中国工艺美术精品展上的金奖，也是对他的艺术创作最好的认可。