原始美术的雕塑是人类历史上最早期的一种艺术形式，它们不仅展现了古人对自然界的敬畏和理解，也反映了他们社会生活、宗教信仰和技术水平。这些雕塑可以根据其风格、制作材料和地域特征进行分类。

首先，我们有石器时代留下的简单形象，如洞穴壁画中的野生动物图像，这些作品往往是通过刻划或涂鸦手法完成，展示了人类最初尝试记录周围世界的一种方式。例如，西班牙蒙塞拉特洞穴里的“野牛”壁画，就是一幅典型的石器时代岩画，它以简洁而生动的手法描绘出这头强壮奔跑着的大型哺乳动物。

随着时间的推移，人们开始使用金属工具来雕琢更复杂的形状，这时我们进入青铜器时代。在这一时期，一些国家如埃及、中国等出现了一系列精细多样的青铜工艺品，其中包括装饰性物件和神庙模型。例如，中国战国时期楚国出土的一尊高达2米多重的大理石坐像，是当时最著名的大理石雕刻之一，它体现出了当时高超的手工艺技术。

在古希腊与罗马文明中，最著名的是那些详细刻划人物面部表情以及精致流畅线条的手工制成的人类肖像。这类作品如同活泼灵动的人物，他们似乎都有故事要讲述，比如安东尼·阿尔布雷斯蒂斯所创作的小小马赛克画像——《奥维德》，它以微妙的情感表达赢得了无数人的赞赏。

此外，在非洲一些地区，如撒哈拉以南地区，也产生了一大批独具特色的木乃伊与陶瓷艺术品。这些作品通常具有抽象化或表现主义倾向，不仅在视觉上给人深刻印象，而且也蕴含着丰富的地域文化信息。

总之，无论是在远古还是后来的文明中，都存在一种共同的心愿，那就是通过不同的媒介将生命力赋予静止不变的事物，让它们成为记忆和知识传承的一部分。而原始美术的雕塑分为不同阶段，每个阶段都有其独有的风格与意义，它们共同构成了人类艺术史上的宝贵遗产。