在岭南地区，书画市场的蓬勃发展正如同一股强劲的风，吹拂着艺术家的作品网，让自然景观中的每一寸土地都充满了创作的活力。然而，这个市场占据中国近现代六大画派中的一席之地，却显得格外微小。

西沐主笔最新研究报告显示，从2008年起，每一个画派在拍卖市场上的份额都在不断扩大，而京津、海上和浙江这三大家族则领跑于众，其余金陵、长安和岭南画派则显得黯然失色。在2010年，“岭南画派”的市场占有率仅为“京津”、“浙江”和“海上”的十分之一。而总交易额方面，“岭南”也只能拿到“京津”的十分之一半、“浙江”的十分之二、“海上”的十分之三。

高奇峰被认为是“岭南画派”中价格最高的人物，其作品价值达到22.4万元/平尺，但与傅抱石相比，只能算是他的零头；黎雄才虽然在这个领域火爆，但其成交金额仅及齐白石的十分之一；至于关山月那幅《山村跃进图》，尽管以3584万元成交，但仍远不及张大千《嘉耦图》的四分之一。

为什么会出现这样的局面？主要原因就在于地域限制。过去很长时间里，“岭南画派”几乎成了广东拍卖会的独家主角，在其他地方很少见面。即便是在2005-2006年的短暂高潮，也基本只体现在广州这一片儿，比如赵少昂那幅《松花月影图》曾以605万元打破了该派最高价记录，而关山月和黎雄才的作品更是表现出明显升势。

截至2006年底，当时名叫“岭南三杰”的高剑父、高奇峰以及赵少昂，他们各自前十佳作品中，有八件、七件以及七件分别落户广州。而当时被称为“四大家”的关山月、黎雄才以及赵少昂，他们各自前十佳作品中，有四件、三件、二次进入广州市场。这表明了他们在地域内的地位与影响力确实巨大。

不过，并非所有艺术品都会因为地域而增加价值，有些甚至可能因为流通问题而降低。此外，就像灵璧石或景德镇陶瓷一样，在本地售价往往较低。但也有例外，比如吴昌硕等人，随着藏家和投资者的兴趣逐渐增加，他们的作品价格迅速攀升。

艺术家们普遍能在自己家乡获得较好的收藏者支持，这主要归功于买家的偏好。大多数艺术家的题材与风格都紧密联系到特定的地域，因此对于本地收藏者来说，更具炫耀价值。而作为投资选择，由于这些书法家在本地交易量通常比较大，本地对其技巧了解度也比较深，所以风险更小，同时交易费用也更低。此外，还有所谓二线、三线甚至小名头的小型区域性知名作者，他们虽然只受欢迎的地方有限但容易获得高价，因为他们受到的是限定的地区追捧，不需要跨越太大的距离就能够得到认可与支持。但那些声名远播的大师级人物由于影响范围巨大，超出了简单的地理界限，它们无论身处何方，都能吸引全球瞩目的眼光，是真正具有超越地域性的存在。

最近几年来，“岭南画派”似乎正在经历一次质变，一些顶尖艺人的拍卖记录开始走出传统区域限制，对未来看似充满希望。